Visar alla blogginlägg med kategorin:
Drama

Kulturen ställer inte in, de ställer om

Nu arbetar alla pedagoger för fullt med att planera och lägga upp lektioner på nätet. Detsamma gäller kulturlivet. De letar i arkiv efter inspelade föreställningar och spelar in nya, ibland får vi till och med se premiärer digitalt. I höst kommer vi ha en uppdämd lust att uppleva, musik, teater, cirkus och dans live eller hur? I inlägget finns dans- och teaterföreställningar för barn och unga som du kan se på nätet. Sidan kommer att uppdateras vart efter jag får in tips. Just nu finns föreställningar från: Dramaten, Dansens hus, Kungliga Operan, Oktoberteatern i Södertälje, Unga Klara, Kulturhuset Stadsteatern  Teater Moment och den tyska teatern Die Schaubühne. Hör gärna av med fler tips!


Dansens hus

  • På Dansens Hus får du möta koreografer och dansare som varit på Dansens hus eller som kommer framöver . Här hittar du samtal med material om föreställningar, tips om deras vänners bästa play-innehåll och annat dansrelaterat som du kan förströ dig med i väntan på ”the real thing”. Några av deras tips är:
    Alexander Ekmans Eskapist från Kungliga Operan finns på SVT play. 36 dansare, spektakulära överraskningar, fest och humor. Mitt i flödet av vackra melodier och fantasifulla kostymer kliver en livsnjutare fram: Eskapisten.
  • JUCK på SVT playSvensk danskortfilm från 2018. JUCK slog igenom med en viral video där de tänjde på gränserna för hur den kvinnliga kroppen får uttrycka sig och ta plats. I en film som pendlar mellan dokumentär, dans och fiktion ställs frågan: vad är femininitet? 

Unga Klara

  • Föreställningen Girls will make you blush. Målgrupp 13 år och uppåt
  • Swedish history X , urpremiär: 7 mars 2015 på Unga Klara. Målgrupp 15 år och uppåt
    Regi: Farnaz Arbabi, Texter: Dimen Abdulla*, Erik Uddenberg, Farnaz Arbabi, Molly Uddenberg m fl.
  • Vit svit; premiär: 2 oktober 2015, målgrupp 15 år och uppåt 
    Av: Athena Farrokhzad, Regi: Farnaz Arbabi
  • För att jag säger det, Urpremiär: 30 april 2019 Unga Klara On Tour. Målgrupp Målgrupp 3-5 år-
    / Ungdomens Hus, Rinkeby

  • Alltet, Premiär: 5 mars 2016, Alltet, Ann-Sofie Bárány,Regi: Gustav Deinoff. Målgrupp 2 år och uppåt

Läs mer om Ungas Klaras föreställningar och Unga klara på demand  


Kungliga operan

Operan på play, nu kan du exempelvis uppleva La Traviata

2_1_latraviata


Dramaten

Dramaten play innehåller ett bibliotek av tidigare inspelade Dramatenföreställningar, konserter och andra evenemang som exempelvis Performance Lecture. Föreställningar som är intressant för högstadiet och gymnasiet är exempelvis: Selma Lagerlövs Bortbytingen, Mobergs Utvandrarna, Strindbergs Spöksonaten, Dostojevskijs Idioten och Strömquist Tänker på dig. Innehållet, som är kostnadsfritt, kommer att fyllas på löpande och finnas kvar även när teatern öppnar för publik igen.

Adramaten


Kulturhuset Stadsteatern

Kulturhuset Stadsteatern Play, inslagen är både repriser på sådant som varit, samt nyproducerat material – allt i en salig blandning. De uppdaterar sidan löpande med nytt materia. Den 29 mars presenterar de sin första digitala premiär någonsin! Soppteatern har lagt upp Den sista kabareén med Anders T Olsson, Sara Janfeldt och Fredrik Meyer. Föreställningen är en samproduktion med Dramaten.

Författarsamtal, Jamaica Kincaid

Serotonin den 29 mars kl.19.00. Av: Michel Houellebecq, regi: Linus Tunström, i rollen: Sven Ahlström, dramatisering: Lucas Svensson.


Teater Moment

Gymnasiets och högskolans elever studerar på distans. Teater Moment slår in på samma linje och spelar teater på distans. Fredag den 27 och lördag den 28 mars kl 19 samt söndag den 29 mars kl 16 sänder vi vår föreställning Inspektionen 2020 live på vår Facebooksida. Därefter lägger vi upp en klippt version av pjäsen att titta på när man vill.

a90242774_4218349081524154_2705825793002438656_o


Oktoberteatern  Play

Oktoberteaterns sida Play kommer att uppdateras kontinuerligt, först ut är Fem myror är fler än fyra elefanter.

28900716-usVK0


Hemmakultur

Här tipsar vi om kultur du kan uppleva från ditt hem. När corona-pandemin slog till mot Sverige ställdes väldigt många kulturevenemang in direkt. Det är ett extremt hårt slag mot många kulturskapare, vars inkomster hänger på att de uppträder och har besökare. Samtidigt började allt fler kulturevenemang flytta ut på nätet. Vårt mål är att göra det lättare att hitta kultur som du kan se från ditt hem, och hoppas att så många som möjligt samtidigt vill stödja kulturskaparna genom att skänka ett valfritt belopp direkt till dem, i de fall där de öppnar upp för det.

Bakom sajten står Kult PR, en kommunikations- och PR-byrå verksam primärt inom kultursektorn sedan


Die Schaubühne

En folkefiende, Hedda Gabler, Peer Gynt av Ibsen, Föreställningar av Shakespeare som Hamlet och Richard den 111, Tre systrar av Tjechov, Moderna av Brecht, Woyzeck av Buchner och många fler kan du se på Die Schaubühneysket. Föreställningarna spelas på tyska. Men du kan välja att få undertexter på engelska eller franska. Här kan du se ett kalendarium och program  

ahamlet


Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

10155406_301412560009659_1397385610_n

Vad har konstnärliga upplevelser för plats i skolan idag?

Är det lika viktigt att ge våra elever en ingång till scenkonst, teater, dans och musik som litteratur? Bilden är från Ingrid Oltermans förställning Hur känns friktion?

hur känns friktion, Ingrid Olterman

Det finns få lärare som inte arbetar med litteratur. Men hur ser vi på teater, dans och musik? Kulturformer som många elever inte kommer i kontakt med i hemmet.

I ett inlägg på Facebook skrev en lärare ”Herregud så jobbigt med pretentiösa människor som står och vrålar om lidande på scen (Dramatens senaste uppsättning av Peer Gynt)  ”inlägget fick många igenkännande kommentarer som ”På något sätt är det lite fult att inte älska teater, i synnerhet som svensklärare.” ” Är det något som jag älskar med att bli äldre är det att man mer och mer skiter i förväntningar och andras tyckande.  ……..jag tänker göra sådant jag gillar, inte sådant som folk tycker att jag borde gilla. Nu kan jag stå för att jag tycker att det är sjukt tråkigt att sitta i tre timmar och se på långsamma, tunga föreställningar. Tacka vet jag musikal, bio och Netflix.”

Varför ska vi se och uppleva konst i skolan?

Så här skriver dramaturgen Anna Berg i Teatersalongens artikel, I upplevelsens tjänst ”Konstens unika värde är att den erbjuder sin mottagare självspegling. Vad vi än tycker om en föreställning, vad den än får oss att känna, tänka, undra, så är den en reflektionsyta som våra egna tolkningar och värderingar studsar emot. Om vi får syn på dem kan vi förstå något om oss själva. Konsten ställer sig så att säga i upplevelsens tjänst, påstår eller undrar något, för att vi ska få upptäcka våra egna reaktioner. Konsten är rituell: något yttre som hjälper oss att få syn på något inre.

Med den hållningen kan konst aldrig ersättas av fotboll eller pannkakor, bara vara en kul paus i den vanliga undervisningen. Inte heller går det att ersätta den konstnärliga upplevelsen med ett reportage eller en föreläsning som vill ha åhöraren på sin sida. Konsten är subjektiv, den hävdar ingen sanning. Den vill hjälpa oss att undersöka vår egen sanning. Var och en av oss. ”

Du som varit med på Kulans Kolla Kultur vet att hon är en trogen gäst på våra tillställningar. I Teatersalongen skriver hon om Konstens unika värde . Anna för ett resonemang om konst i skolan ”Om vi skulle motivera scenkonst i skolan med andra argument än som bärare av fakta, underhållning eller ren kulturhistoria – vad är det då? Vad är grejen med konst? ” 

82883903_10158214773672650_2209858242564063232_n

Vad är grejen med konst?

Filmad föreläsning av Anna Bergs föreläsning på Kolla Kultur

Våga lita på det omätbara

Att våga lita på kulturen och att de upplevelser som kultur ger eleverna kan bidra till deras lärande. Det är Rikard Perssons, rektor på Bergsskolans uppmaning i Pedagog Malmö . Vi i skolan riskerar att bli alldeles för instrumentella med nivåer, kriterier och mätbarhet. Vi måste våga lita på det omätbara för att hjälpa eleverna framåt, säger han. 

En viktig framgångsfaktor bakom eleverna lärande på Bergaskolan har varit kulturbesöken menar Rikard, ”Kultur är så nära skolan, men ändå så långt borta. Skolan tenderar att bli knastertorr. Till exempel när vi läser en text så glömmer vi ibland upplevelsen av texten och fastnar i formalia som brödtext, inledning och så vidare. Jag menar att det är upplevelsen vi vill åt och genom att ta hit en tredje part så är det lättare att nå den.”

Rikard-Persson-Rektor-Bergaskolan-1460x820

Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

 10155406_301412560009659_1397385610_n

Teater i undervisningen

Modeller för att samtala om teater och dramatik, skriva dramatik och sätta upp en scen eller pjäs.

Rävholmen 106

Kreativa samtal med elever kring en kulturupplevelse

Dramaturgen Anna Berg delar med sig av en modell hon tagit fram, med inspiration från många andra. I modellen betonar hon hur viktigt det är att inte på en gång ge sig på att tolka och analysera,  utan tvärtom, börja i det konkreta. Starta med en minnesrunda där alla elever får komma till tals och berätta vad de minns och reagerade på från föreställningen. Iakttagelser fria från värderingar och tolkningar från en klass blir alltid en spännande upplevelse för dig som lärare oavsett hur många gånger du sett samma föreställning. Här kan du läsa mer. 

Lärare som arbetar med drama i skolan

Catharina Dreiman har i flera inlägg på Kulan berättat om ett Skapande skola projekt i drama och bild, årskurs 4 på Gärdesskolan. ”Att sätta ihop en pjäs, från idé till finalen på aulans scen. Här kan du läsa hennes sex inlägg.

 

P1020207 (1024x683)


Charlotte Ahlström, Bagarmossen skola:  I inlägget med rubriken Shakespeare i Bagarmossens skola presenterar Charlotte ett kreativt, språkutvecklande och inspirerande projekt för att arbeta med inkludering och Shakespeare. Konkreta tips och lektionsupplägg med koppling till styrdokument.

header h


Marianne Lindblad och Anna Bergqvist, lärare i svenska på Blackebergs gymnasium berättar om ett teaterprojekt med en SPRI-klass och en samhällstvåa som utmynnade i att eleverna visade några scener på Intima teatern. I två blogginlägg berättar de om upplägget, hur eleverna arbetade med olika konstnärliga uttryck, deltog i kulturella upplevelser. Vissa av arbetstillfällena var ledda av dem och några lektioner hölls av Alexandra Sjölin, Mediotekets teaterlärare. Klassen fick också två workshops med kulturaktör.

Anna-Marianne-beskuren2-633x492


Dramatik väcker elevernas skrivlust, alla elever kommer i gång att skriva på Viktoria Ericson Klostes lektioner, även de som tycker det är svårt. — Vi arbetar inte med färdiga manus, utan låter texten växa fram parallellt med improviserade teaterövningar, säger hon. Artikel i Lärarnas tidning


Teaterövningar på nätet

Mats Wahl, författare och dramatiker har hållit kurser för lärare och elever i att skriva och framföra drama:

Dramaövningar hittar du en omfattande samling med dramaövningar. Övningarna är kategoriserade. Samlingen har sammanställts under lång tid av flera personer från många delar av Sverige. Hemsidan tillhandahålls kostnadsfritt på en privat webbserver av Martin Wiss från Vulkanteatern i Jönköping.

Circonova berättar om några roliga dramaövningar som främjar fantasin.

Teater Spektakel delar med sig av övningar som bland annat övar: scenskapande, berättande, kroppsspråk. Övningarna är kategoriserade.

Impro listar alla möjliga former av övningar och lekar inom improvisationsteater.


Författarskola på nätet

Elisabeth Croneberg, författare och dramatiker delar med sig av konkreta tips för att skriva dramatik, vad som kännetecknar de tre akterna ( början, mitt och slut, tes, antites och syntes) i den dramaturgiska modellen och hur vi kan tänka för att få en berättelse att bli spännande.

Den dramaturgiska modellen

Tuvalisa Rangström, Skriva texter för opera och teater. På bilden är Tuvalisa på Globala gymnasiet och berättar hur hon arbetar som dramaturg.

IMG_6477 BESKUREN


Kulturaktörer, dramatiker, dramapedagoger och teaterlärare

Många av stadens kulturaktörer arbetar gärna med teaterprojekt i skolan. På den här sidan har jag en utbudssida med aktörer för skolan.

Centrum för Dramatikteater-, film-, webb- och radioverkstäder, stand-up, readings och retorikprojekt – alla med det strukturerade berättandet som grund. Besök av dramatiker kan du få hjälp att hitta på Centrum för dramatik

Dramapedagogik kännetecknas av processinriktade undervisningsformer med en mångfald skapande metoder och ett demokratiskt ledarskap, där deltagarna i icke-verbala och verbala handlingar agerar tillsammans och ger känslor och tankar kroppslig form. På Dramapedagogen kan du få kontakt med dramapedagoger: Pedagogiskt drama, rollspel, processdrama med lärare i roll, värderingsövningar m.m

Alexandra Ljungkvist Sjölin, teaterlärare. Undervisar dessutom i svenska som andra språk på Liljeholmens gymnasium. Alexandra driver tillsammans med teaterläraren Hanna Roth teatergruppen Verket. Alexandra har nyligen genomfört teaterprojektet Ung i STHLM. I mån av tid tar Alexandra gärna uppdrag i skolan för att arbeta med drama eller att vara ett stöd i en produktion som siktar på att genomföras på scen. Här ser du en typisk bild på Alexandra i action, hon sitter i mitten.  alexandra.ljungkvist.sjolin@edu.stockholm.se

alex


Forskarrapporter och artiklar om drama i undervisningen

Drama som pedagogisk möjlighet, En intervjustudie med lärare i grundskolan


Rådgivare

Teatercentrum arrangerar varje år Stjärnkalaset ( i Stockholm den 30 januari 2020) Under en dag har du chans att välja bland ett stort utbud och se hela föreställningar utan kostnad. På den här sidan presenterar de föreställningar och workshops som deras medlemmar erbjuder. Nästan alla föreställningar inkluderar en 7 minuter lång video, filmad rakt framifrån med inget eller få klipp för att du ska få en uppfattning om hur det skulle vara att se föreställningen som publik ”på riktigt”.

Centrum för Dramatikteater-, film-, webb- och radioverkstäder, stand-up, readings och retorikprojekt – alla med det strukturerade berättandet som grund. Besök av dramatiker kan du få hjälp att hitta på Centrum för dramatik


Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

 10155406_301412560009659_1397385610_n

Så här planerar Stockholms skolor att arbeta med Skapande skola läsåret 2020-21

I det här inlägget kan du läsa utdrag från Stockholms skolors ansökningar för att arbeta med Skapande skola. I ansökan berättar skolorna om vilken/vilka konstformer de vill arbeta med och hur de vill fördjupa sig i konstformen.  Arbetet med att bestämma upplägg, välja vilken eller vilka kulturaktörer de vill arbeta med sker i de allra flesta fall i början av höstterminen då skolorna vet hur stort bidrag de får. Med inlägget vill Kulan ge kulturaktörer en uppfattning om hur de kan tänka när de berättar om vad de erbjuder. Vi hoppas också att inlägget kan hjälpa skolor som ännu inte bestämt kulturform och kulturprojekt. Inlägget utgår från Kulturrådets konstformer.

Cirkus

De skolor som valt cirkus skriver framförallt om behovet av att få in mer rörelse i klassrummet och skolgården. Det är tydligt att Stockholms skolors projekt, Spring i benen och aktuell hjärnforskning som visar vikten av fysisk aktivitet påverkat val av konstform. Det gäller så klart också de skolor som valt att arbeta med dans. Här hittar du aktörer och aktiviteter inom cirkus för Skapande skola. 

Bilden är från Clowner utan gränser  (Cirkus Skratt som besöker Gärdeskolan)

pyramid

    • Genom cirkuskonst undersöker eleverna kommunikation bortom det talade språket. Detta ingår i ett läs- och skrivprojekt som löper över flera årskurser.
    • Kroppskontroll, ödmjukhet, ansvar, hänsyn och samarbete.
    • Gestaltar vikten av samarbete, tillit och rätten av att få vara sig själva.
    • Eleverna ska få utmana sin kreativitet

Dans

Precis som med cirkus är det många skolor som väljer dans för att få in rörelse i alla ämnen och varje dag, att arbeta med hjärna och rörelse. Dansen väljs även för att visa på olika sätt att uttrycka sig, kroppsspråk men också olika dansstilar. Dans används också som ett medel för att arbeta med värdegrundsarbete, för att se och uppleva varandra på ett nytt sätt. Flera skolor planerar också att sätta upp egna dansföreställningar. Här hittar du aktörer och aktiviteter inom dans för Skapande skola 

Bilden är från en workshop i fysisk teater som Alexandra Ljungkvist Sjölin höll i en skola i Uganda.

ziggehouse övning

  • Västafrikansk dans. Eleverna ska upptäcka olika sinnen pröva och utforska och gestalta olika intryck, stämningar och känslor.
  • Föreställning och dansworkshop där eleverna får uttrycka sig med kroppen. Detta motsvarar vår skolas policy att arbeta med hjärna rörelse, att rörelse inkluderas i alla lektioner och alla ämnen.
  • Eleverna ska ha möjlighet att kunna utrycka sig genom dans.
  • Normer utmanas genom de konstnärliga uttrycksformer som Skapande Skola-projekten ger möjlighet till.
  • Eleverna får möjlighet att se varandra på nya sätt och nya situationer. Skapa och uppleva tillsammans.
  • Dansen som uttrycksform för språket och värdegrundsarbete.
  • Skapande dans där dansen används som uttrycksform och som utgår från ett tema och/eller elevtexter. Eleverna kommer själva jobba med att koreografera sina rörelser, gestalta egna musikaliska idéer och tankar, främja utveckling av elevernas kreativitet.
  • Dans och musik är internationella språk som förstås över hela världen. Alla kan delta utifrån egna förutsättningar. Ingenting är”fel”, man tolkar och uttrycker sig på sitt eget sätt. Genom undervisning och genom att se hur professionella utövare gör utvecklar var och en över tid sin uttrycksförmåga.

Film

Genomgående för de flesta skolor som vill arbeta med film är de vill att eleverna ska lära sig en grundläggande teknik och modell för att hantera kameran/iPaden och skriva manus och redigera. Men också för att använda filmens språk för att kommunicera och dokumetera viktiga samhälls- och värdegrundsfrågor. Här hittar du kulturaktörer som gärna arbetar med film och Skapande skola.  

Bilden är från workshop med filmpedagogen Elin Jönsson.   

bildmanus panorering_tiltKLAR

  • Projektet kommer gå ut på att sammansvetsa två skolor till en. Få en gemensam värdegrund, eleverna i grundskolan ska använda film som redskap för att redovisa kunskaper, tankar och åsikter.
  • Lära vad bild och film kan uttrycka. Hur man kan få fram budskap på andra sätt än genom ord.
  • Arbete med film som verktyg reflektera och problematisera temat ”bygga relationer”.
  • Eleverna får inspiration från olika filmer och därefter skapa egna filmer med eget berättande. Även detta projekt går i linje med vår språkpolicy.
  • Kroppen som uttrycksmedel, samarbete, skriva manus, skådespela, agera, reagera och väcka kreativiteten hos varandra.
  • Utifrån vårt tema ska vi fördjupa oss i att skapa egna filmer och bilder med utgångspunkt från demokrati, solidaritet och värdegrundsfrågor.
  • Utifrån de olika artiklarna i Barnkonventionen göra olika filmer.
  • Ett projekt där man i grupper arbetar 3-4 st och skapar en dansfilm i Imovie. Något att vara stolt över. Gruppstärkande.
  • Skriva manus, fördjupa sig i rörlig bild, se filmklassiker, hantera filmprogram, agera, tala teatraliskt och med stöd i andningen.

Foto

I ansökningarna läggs framförallt tyngdpunkt på de visuella möjligheter som foto innebär, några skolor vill också använda foto för att utveckla elevernas medvetenhet om bildens makt. Här hittar du aktörer och aktiviteter inom foto för Skapande skola

Bilden är från en workshop med fotografen Anna Ledin Wirén. 

foto2

  • Eleverna gör ett fotoprojekt med förankring i närmiljön. Vissa bilder används senare till att skapa en ljudmässigt bättre och vackrare inomhusmiljö i skolan.
  • Fotografi för att förmedla budskap och känslor med hjälp av foto i olika klasser. Utställningar och fotografier som kan användas i klasser för att utveckla andra områden inom skapande skola t ex skrivande
  • Skolan arbetar sedan ett år tillbaka fokuserat med fotografi från i olika åldrar. Dokumentär fotografi och illustration.
  • Att producera eget digitalt bildskapande samt bildanalys kopplat till dagens värderingar och uttryck.

Konst, bild och form

Skolorna vill låta eleverna experimentera med olika tekniker och pröva olika uttrycksformer. Några teman som föreslås är: tema jämlikhet, utsatthet och miljö, modernismen, antiken, kvinnor i konsten, framtiden är vår, tonåringens identitet. Här hittar du kulturaktörer som gärna arbetar med Skapande skola.
Foto, Daniela Hedman, med kroppen som verktyg. 

Daniela_Hedman_Med_Kroppen_som_verktyg

  • Olika tekniker för att uttrycka tonåringars tankar om livet.
  • Hitta fler möjligheter till att utrycka sig, genom olika workshops i konst och hantverk, gynnar alla elever.
  • Genom att ta del av antikens konstformer och ideal kunna tillverka symboler och mönster i bild och textil.
  • Genom bild låta eleverna gestalta under rubriken ”framtiden är vår”
  • Bild- och skulpturskapande med olika tekniker
  • Inspireras av konstnärer och pröva nya uttrycksformer, få förståelse för bildtolkning.
  • Elever använder konst, bild för att berätta och komplettera skrivutveckling.
  • Konstworkshop där eleverna får möjlighet att experimentera med olika material och skapa rörelseobjekt.
  • Under temat ”Kvinnor i konsten” får eleverna dels söka kunskap om kvinnliga konstnärer och få en historisk överblick, samt skapa egna konstverk
  • Fördjupat arbete med bildämnet, modernismen. Vi vill genom att låta eleverna kliva ur det teoretiska hitta andra uttryckssätt att ta sig an svåra frågor som ovan nämnda.
  • Eleverna ges möjlighet till att skapa i berättande form genom till exempel serieteckning.
  • Tema jämlikhet, utsatthet och miljö alternativt elevernas egna förslag

Berättande, skrivande

Att tillsammans författare arbeta med att utvidga läsande och eget berättande. Utveckla fantasi och ge tillgång till flera språk och uttrycksformer. Teman som förekommer är: Alfred Nobel, Barnkonventionen, historia, Mina drömmars stad, min närmiljö. 

Här hittar du aktörer och aktiviteter inom skrivande och berättande för Skapande skola i Stockholm

cane1

  • Möte med författare som inspiration till ett fortsatt och utvidgat läsande och eget berättande.
  • Utveckla fantasin och tankar om ens identitet och känslor kopplat till litteratur. Utveckla skrivandet.
  • Eleverna får via berättande, drama och skrivande uppleva vad som kan hända när man går in genom magins blåskimrande portal. Med spännande musik får de leta inre bilder och låta fantasin flyga fritt.
  • Via boken Mina drömmars stad skapar och målar eleverna bilder tillsammans med kulturaktörer
  • Författarbesök, inspirera till ett mer berättande och ”utbroderat” skrivande, med fokus på att andra ska läsa den.
  • Sagoberättare i åk 4, eleverna får arbeta med eget skapande tillsammans med och utifrån berättande i syfte att utveckla sitt språk.
  • Vi vill arbeta med berättarprojekt för att stärka elevers kreativa sida, ge tillgång till flera språk och uttrycksformer samt i samklang med läroplan utveckla deras muntliga berättande.
  • Genom skrivande och berättande hitta sin röst och kunna visualisera de texter de skapat.
  • Att skriva berättelser med grund i historien. Inventering av skrönor och äventyr i grannskapet. Intervjuer med äldre generationer.
  • Utifrån de olika artiklarna i Barnkonventionen skriva dikter.
  • Serieskapande med fokus på att skapa egna figurer som kan användas i olika medier och i berättelser. Lära sig olika teckningstekniker.
  • I tema om Alfred Nobel skapa berättelser med utgångspunkt i foton/bilder. Eleverna tränas i berättande utvecklar ett språk och sin självkänsla.

Musik

De flesta skolor vill uppmuntra eleverna att skriva egna texter och skapa egen musik, gärna med målet att spela för en stor publik i den egna aulan eller  i lokal utanför skolan. Musiken används också som ett redskap för att lära eleverna att lyssna på varandra och bygga en gemenskap klassen. Teman är främst att lära känna musik från andra kulturer och regioner. Här kan du läsa om aktörer och aktiviteter inom musik för Skapande skola

På bilden ser du Pia Pohjakallio som håller workshops i flamenco.

_DSC6735

  • Arbeta med körmusik
  • Musik är gruppfrämjande. Genom musiken får eleven en förståelse att alla inte kan stå i centrum utan alla måste samarbeta och jobba tillsammans för att det ska bli bra. Alla har sin roll och de måste vara lyhörda gentemot sina klasskompisar för att allt ska fungera.
  • Vi vill genom att låta eleverna kliva ur det teoretiska hitta andra uttryckssätt att ta sig an svåra frågor.
  • Eleverna åk 1-9 ges möjlighet att levandegöra den afroamerikanska historien med musik, bild och berättelse som redskap.
  • Eleverna använder sina egenhändigt skrivna texter och inspireras av musiker för att sedan skapa egen musik.
  • Skapa egen musik. Lyssna och bli inspirerad av olika musikgenre i sitt musikskapande.
  • Ge eleverna utrymme för att uttrycka sig i genom texter och musiken och ge dem förutsättningar för att kunna uppträda på musikfestival som hålls i Skärholmen .

Slöjd, hantverk och design

Hantverket kopplas ofta till att få förståelse för hur det var att leva i andra tidsepoker eller hantverk från andra kulturer. Klimattemat märks tydligt att många vill arbeta medåteranvändning. Här hittar du aktörer och aktiviteter inom slöjd, hantverk och design för Skapande skola

Bilden är från en workshop med Johanna Törnqvist som erbjuder recyclingprojekt på Kulan.

skräp

  • Recyclingprojekt inom textil kring skapandeprocesser.
  • Eleverna fördjupar sig i konstnärligt skapande och hantverk i olika tidsepoker, dvs de får känna på hur barn hade det förr i tiden.
  • Fördjupning inom design med hållbarhet i fokus.
  • Ämnesöverskridande temaarbeten med hands-on workshops, t ex ett gemensamt stort konstverk av glas- och keramikskärvor.
  • Eleverna ska arbeta med återvunnet material och förädla det på ett kreativt sätt. Eleverna utvecklar sin förmåga att beskriva en arbetsprocess, från idé till genomförande, från material till produkt.

Teater och drama

Teaterformen används av många skolor som en individ- och gruppstärkande metod. Att arbeta med teater kan göra det enklare för elever att gestalta åsikter och tankar. Många vill låta eleverna skriva och framföra egna pjäser. Teater är den konstform där flest berättat vilket tema de vill arbeta med: identitet, värdegrund, klasskillnader, judendom, HBTQ perspektiv, demokrati och solidaritet, diskrimineringsgrunderna, medmänsklighet, empati och vänskap. Här kan du läsa om aktörer och aktiviteter inom teater och drama för Skapande skola.

Bilden kommer från språk- och teaterprojektet Ta rummet i besittning på Kulturhuset Stadsteatern Stockholm i samarbete med Stockholms utbildningsförvaltning.

???????????????????????????????

  • Utifrån att drama inte finns som ett ämne så är det oerhört givande att få professionella aktörer som ger eleverna möjlighet att lära sig mer om drama/teater.
  • Att med språket som medel och pennan som vapen få ge uttryck för hur det är att vara tonåring idag.
  • Elever över klassgränser arbetar med värdegrunden och gestaltar för varandra.
  • Med hjälp av dramaövningar kommer eleverna kunna uttrycka sina känslor.
  • Att lära sig danser och sånger från den judiska traditionen för att förstå den i en historisk och global kontext.
  • Vi ser att ett samarbete med teater/drama aktör ger våra elever möjlighet att arbeta med eget skapande samtidigt som vi arbetar med skolans värdegrund.
  • Skriva en egen teater eller kortare pjäser.
  • Ta upp värdegrund- och identitetsfrågor på annat sätt.
  • Använda teater för att gestalta åsikter och tankar.
  • Ge eleverna mod, kunskap och trygghet. Drama ger eleverna möjlighet att kliva in i en annans skor och se nya sidor av sig själv och andra.
  • Bli säkrare på muntlig framställning, lära känna sig själv och andra genom att gestalta roller.
  • Få möjlighet att erfara gestaltning ur ett dramaperspektiv och där eleverna får prova på gestaltning i dramaform på något sätt.
  • Gestaltning av olika sätt. Träna på att sätta sig in i andras känslor och tankar.
  • Arbeta med teater ur HBTQ-perspektiv.
  • Genom teater påvisa alla människors olikheter och lika värde. Att alla är unika och var och en av oss har rätt att få vara den man är.
  • Vi vill genom att låta eleverna kliva ur det teoretiska hitta andra uttryckssätt för att ta sig an svåra frågor.
  • Vi kommer att anlita och gå på teater som tar upp viktiga frågor som vi sedan kan diskutera kring samtidigt som det ska stimulera till att även eleverna vågar stå på scen i våra egna framträdanden. Vi ser det som en bra metod att motverka kränkningar. Detta kommer att ske i olika åldrar med olika teman.
  • Eleverna ser teater som de sedan kommer att gestalta med lera/måla/collage.
  • Utifrån vårt tema ska vi jobba med gestaltande, drama, med utgångspunkt från demokrati, solidaritet och värdegrundsfrågor.
  • Eleverna får prova på drama, planera/skriva egna teaterstycken, spela upp för varandra samt gå och se en teaterföreställning.
  • Fokus ligger på grupp – och individstärkande fördjupning genom kritiskt tänkande och reflekterande genom att uppleva teater/drama och bearbeta det upplevad i workshops.
  • Utifrån de olika artiklarna i Barnkonventionen göra olika gestaltningar och/eller rollspel.
  • Med gestaltande övningar och reflektioner vrider och vänder vi på begrepp som medmänsklighet, empati och vänskap. Vilket klimat vill vi ha i gruppen och i världen.
  • Gestaltning av känslouttryck kopplat till språkutvecklande arbetssätt.
  • Undersöka värderingar och föreställningar kopplade till diskrimineringsgrunderna.

Lycka till med alla kulturprojekt! Vi vet av erfarenhet vad roligt och behövligt Skapande skola är.

Elisabeth Söder


Kontakt med Kulan

10155406_301412560009659_1397385610_n

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev

 

Hitta kulturaktiviteter och rådgivare till kulturprojekt eller Skapande skola

I det här inlägget hittar du aktörer och aktiviteter uppdelade på konstform.
Huvudman för Skapande skola i Stockholm hänvisar våra skolor att första hand välja aktiviteter som finns på denna sida.

Haxpress1

Kommunala skolor som inte hittar någon lämplig kulturaktör till sitt valda projekt eller som har förslag på kulturaktör som inte finns upptagen under konstformerna på den här sidan ska kontakta Elisabeth Söder innan de går vidare. Det är viktigt eftersom skolan är skyldig att återbetala bidrag till Kulturrådet om de inte anlitat en professionellt yrkesverksam kulturaktör eller om kulturaktiviteten inte uppfyller kraven för Skapande skola.

Kulturrådets konstformer med förslag på aktiviteter

Alla aktörer som nämns i inlägget är Stockholmsbaserade men de flesta åker också på turné i övriga landet. Bloggtexterna uppdateras kontinuerligt vartefter vi får in förslag på aktiviteter från kulturaktörer och goda exempel från skolor. Bilden kommer från Pygméteaterns föreställning En häxas dagbok.


Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

 10155406_301412560009659_1397385610_n

Skapande skola för kommunala skolor i Stockholm

I det här inlägget berättar jag om hur Stockholms stad som huvudman för kommunala grundskolor arbetar med det statliga bidraget Skapande skola. Inlägget vänder sig både till kulturaktörer och skolpersonal. Först i inlägget kommer det som gäller för alla förskolor och skolor oavsett huvudman.

inuti3800

Skapande skola bidraget ger barn och elever i förskola och grundskola möjlighet till eget skapande med professionell kulturaktör. De  konstnärliga processerna ska medverka till att kulturella och konstnärliga uttryck långsiktigt integreras i förskolans och skolans verksamhet. Skapande skola ska vara ett komplement till förskolan och skolans eget uppdrag med konst- och kultur.

Läs mer om regler och vad bidraget får användas till på Kulturrådets sida om Skapande skola.    

Kulturrådets regler för Skapande skola

  • Det ska vara fokus på barn och elevers eget skapande och den konstnärliga processen. Bidraget kan även användas för att uppleva scenkonst, se en utställning om syftet med upplevelsen är en del i det kreativa skapandet med yrkesverksam professionell kulturaktör.
  • Det ska vara en konstnärlig fördjupning inom Kulturrådets konstformer: arkitektur, cirkus, dans, film, foto, konst/bild/form, litteratur/berättande/skrivande, musik, slöjd/hantverk/design och teater/drama.
  • Skapandet genomförs tillsammans med kulturaktörer som uppfyller Skapande skolas krav på professionalitet.
  • Skolan får bara anlita samma aktör tre år. Denna regel finns för att ge barn och unga möjlighet att möta en variation av kulturaktörer  och konstuttryck.

Kulturrådets film om Skapande skola:

Stockholm stads upplägg för Skapande skola

Årshjul

Stockholms utbildningsförvaltning är huvudman för Stockholms kommunala skolor. Utbildningsförvaltningen har kontinuerlig dialog med Kulturrådet och har ansvar att förvalta och administrera bidraget så att Skapande skolas syfte och regler uppfylls.

I början av varje läsår anordnar utbildningsförvaltningen ett möte för de kommunala skolornas rektorer där skolledarkollegor delar med sig av goda exempel från genomförda Skapande skola projekt. Ansvarig för Skapande skola i Stockholm berättar om bidraget, eventuella nyheter och riktlinjer för bidraget. Information som sedan delges lärare och pedagoger på den egna skolan. All information som skickas till rektorer och som informerats om på möten finns på intranätet under rubriken Skapande skola.

Hur arbetet med Skapande skola ser ut på skolorna kan variera väldigt mycket. Det är upp till varje enskild rektor att organisera skolans arbete med Skapande skola utifrån de förutsättningar som finns i skolans verksamhet. På några skolor är det kulturombud och/eller förstelärare som tar fram en kulturplan med önskade Skapande skola projekt i samråd med elever och lärare. På andra skolor är det upp till varje lärarlag att i samråd med elever diskutera vad de vill arbeta med för tema/projekt och konstområde.

Kulturrådet kommer med underlag för ny ansökan i slutet av hösten och då får rektorerna information från huvudmannen att de kan göra en intresseanmälan för att arbeta med Skapande skola läsåret därefter. I december /januari sammanställer huvudmannen ansökan till Kulturrådet.

Besked om bidragets storlek skickar Kulturrådet till respektive huvudmän under maj månad. Stockholms kommunala skolor får besked från huvudmannen om de fått bidrag och i så fall hur mycket i slutet av vårterminen.

En del skolor börjar planera Skapande skolaprojekt mer konkret i slutet på terminen men eftersom mycket kan hända under sommaruppehållet börjar det verkliga arbetet på höstterminen då skolorna vet vilka lärare och klasser de har.

På bilden arbetar elever från Gärdesskolan i ett Skapande skola projekt med Cirkus Skratt.

pyramid

Stockholm som huvudman hänvisar till Kulan

Huvudmannen har fria händer att förvalta bidraget så att det passar verksamheten och är hanterbart. Många huvudmän väljer att sätta samman utbudskataloger med ett begränsat antal aktiviteter.
I Stockholm har vi ett fantastiskt stort och högkvalitativt kulturutbud presenterat på webbplatsen/utbudskatalogen Kulan. Inför arbetet med Skapande skola har vi valt ut aktörer och aktiviteter
uppdelade på konstform som vi bedömer är lämpliga i arbetet. Vi hänvisar våra skolor att i första hand till denna sammanställning.

Skolor som inte hittar någon lämplig kulturaktör till sitt valda projekt eller som har förslag på kulturaktör som inte finns på Kulan ska kontakta Elisabeth Söder, elisabeth.soder@stockholm.se innan de går vidare. Det är viktigt eftersom skolan är skyldig att återbetala bidrag till Kulturrådet om de inte anlitat en professionellt yrkesverksam kulturaktör eller om kulturaktiviteten inte uppfyller kraven för Skapande skola.

Kulan är Stockholms stads generella mötesplats för kulturell samverkan mellan förskola, skola och kulturliv. Utbildningsförvaltningen och kulturförvaltningen ansvarar tillsammans för Kulan, med stadsdelsförvaltningarna som samverkande part.

Bilden är från Teater Peros föreställning Hej Sverige

teater10b

Ansvarsområden för Skapande skola 

  • Huvudman för Stockholms kommunala skolor ansvar är att förvalta och administrera bidraget så att Skapande skolas syfte och regler uppfylls.
  • Kulan ansvarar för att alla kulturaktörer som finns på webbplatsen är professionellt yrkesverksamma kulturaktörer.
  • Kulturaktörerna är ansvariga för att uppdatera sin information i Kulans utbudskatalog.
  • Skolan är ansvarig för att välja aktiviteter i utbudskatalogen som innebär ett kreativt skapande för barn och unga utifrån de regler som Kulturrådet satt för Skapande skola. 

Hitta Kulturaktörer och rådgivare till kulturprojekt eller Skapande skola

För att underlätta för skolor att hitta lämpliga aktörer och aktiviteter har vi satt samman åtta bloggtexter på Kulan som är uppdelade utifrån Kulturrådets konstformer. Bloggtexterna uppdateras kontinuerligt vartefter vi får in förslag på aktiviteter från kulturaktörer och goda exempel från skolor.

Tips, arbeta tematiskt, långsiktigt och tvärkonstnärligt

Kulturrådet lägger på sin sida upp goda exempel på lyckade Skapande skola projekt, ett exempel är från vår grannkommun Lidingö. ”Fördjupande arbete sätter igång tankar och känslor, på Lidingö utanför Stockholm har skolorna arbetat tematiskt i många år. I den treåriga satsningen I Raoul Wallenbergs fotspår fördjupar man ett långsiktigt arbete som når alla Lidingös elever i kommunala skolor. Ingången är kulturen och fokus ligger på de konstnärliga processerna.

– Vi litar på att kulturen och den kulturella processen har ett egenvärde. Då kan vi visa skolan hur kulturen till exempel kan fungera som ett kreativt sätt att förklara historiska skeenden och möta de känslor de väcker, säger kulturchefen John Svensson.”


Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

 10155406_301412560009659_1397385610_n

Här hittar du allt för att arbeta med teater i kulturprojekt eller Skapande skola

På Kulan finns många aktörer inom teater för allt från förskola till gymnasium. Du hittar många olika uttryckssätt som exempelvis: dockteater, skuggspel, drama, pantomim/fysisk teater och opera.

   IMG_9443 alex blogg2


I inlägget har jag valt ut aktörer som erbjuder workshops och kurser för Skapande skola. Kontakta respektive aktör om du blir intresserad. Även om de enbart berättar om fasta kulturpaket är de flexibla och kan anpassa upplägget så att det passar din skola. Är du osäker på hur du får använda bidraget från Skapande skola har jag skrivit en checklista i ett tidigare inlägg på Kulan, där berättar jag om Stockholms strategi för att bedöma vad som är Skapande skola. Här kan du läsa utförligare om bidraget. 


Dockteater

Arabiska teatern, DockteaterworkshopDeltagaren gör sin egen docka och skapar ett manus. Dagen avslutas med att alla spelar upp sina sagor. Dockteaterworkshopen kan göras i olika längd, från 3 timmar till 5 dagar. Arabiska teatern ger eleverna möjlighet att vara kreativa och ger dem instrument, metoder och möjligheter att uttrycka sina tankar, känslor, erfarenheter och idéer på sitt eget språk, utifrån deras egna behov och vilja. De använder sig av olika metoder som skuggspel, maskteater och skådespeleri. Workshopen är på arabiska och svenska.

teater1


Marionetteatern Kulturhuset Skärholmen. Utöver dockteaterföreställningar erbjuder Marionetteatern även dramatiserade dockvisningar och workshops i både dockspel och docktillverkning. De erbjuder bland annat ett paket med en aktuell föreställning, dockvisning och skuggspelsverkstad. I ett blogginlägg berättar skolbibliotekarien My Froster hur Lillholmsskolan fördjupade dockteaterföreställningen Alice i underlandet.
 
teater 2 

Teater Barbara, är inte en renodlad dockteater men deras konstnärliga uttryck är en sammansmältning av klassisk teater, mim, dockteater och musik. Att förena teaterns olika medel och uttryck är inget självändamål, utan ett redskap att lustfyllt och underhållande stärka en berättelse och föra den framåt. De vill göra teater för alla sinnen, för ögon, öron, hjärta, mage, intellekt och skrattmuskler.
Teater Barbara erbjuder ett skapande skola-paket där klassrumsföreställningen VETA BÄST (10-13 år) kombineras med en teaterworkshop med inriktning på dockspel. Eleverna får först se föreställningen. Efteråt leder skådespelarna en workshop där eleverna får prova på att hantera dockor och framföra enklare scener för varandra. Några utgångspunkter är: hur fungerar dockans röst och blick? Hur gör man när dockor ska prata med varandra och hur blir en docka levande? Mer info på deras hemsida
Bilden är från deras föreställning VETA BÄST – Hur kan du vara så säker? För mer information, kontakta Teater Barbaras producent Erika Häll, erika@barbara.nu 
veta bäst 5c4715d8977d2

Skuggspel

Pygméteatern har både föreställningar och arrangerar workshops i skuggspel. De erbjuder ett Skapande Skola projekt där en workshop i skuggspel kombineras med en av våra föreställningar, eller arrangeras separat. Idén bygger på metoden att först få se – sedan få göra. Vi kommer till er med material och en behändig skuggspelsscen. Vi börjar med att berätta lite om skuggspelets historia och lär ut:

  • hur man berättar och gestaltar en historia
  • enkel docktillverkning och röstanvändning
  • hur man spelar skuggspel
  • hur man använder ljus, ljud, mm.

Därefter delas eleverna i två grupper (två klasser) och arbetar i varsitt (klass)rum, under handledning av skådespelarna. Eleverna jobbar i grupper om 3-4 och får hitta på varsin kort berättelse. De tillverkar sina egna skuggspelsdockor och kulisser i papp, eller använder färdiga karaktärer vi har med oss, och workshopen avslutas med att de olika grupperna spelar upp sina pjäser för varandra.

Vi har med oss material till dockor och kulisser samt en uppsjö av färdiga figurer

marionettskapande


Mim och fysisk teater

Pantomimteatern gör workshops ihop med föreställningar eller fristående ex i skapande skola-projekt. Mimen talar inte till örat – den talar till hjärtat, till känslan. De spelar gärna för elever med funktionsvariationer och alla som inte talar svenska, ungdomar och vuxna. I Pantomimteaterns  Skapande skola projekt arbetar de med mim och kroppsspråk, clown, cirkus och mask.  I paketen ryms temabaserade dramaworkshops, skrivarverkstäder, framtagande av elevföreställningar, grunderna i skådespeleri och dans, mm.


Rörelsebaserad teater

Teater Tre, en mimbaserad visuell teater där rörelse, text och musik blandas. Alla föreställningar har pedagogmaterial som du som pedagog kan använda före och/eller efter föreställningen. Teater Tre  kan skräddarsy workshops med dramapedagog och/eller aktörer. 

teater11b


Teater De Vill erbjuder färdiga Skapande skola-paket med workshops och tillhörande föreställningar eller skräddarsyr efter din skolas behov. I deras paket ryms arbete utifrån tema, skrivarverkstäder, framtagande av elevföreställningar, grunderna i skådespeleri och dans, mm. Syftet med Skapande skola-projektet är att teatern ska få möjlighet att ta plats i elevernas pedagogiska arbete och inspirera till ett eget skapande, kritiskt tänkande och reflekterande. Fokus ligger på det grupp – och individstärkande. Likaså vill vi förmedla upplevelsen av att det är deltagaren som är källan för kreativiteten och att det är hens erfarenheter som står i centrum. De har sedan flera år löpande samarbeten med kommuner, stadsdelar och skolor.

7_Skapande_skola_2-e1546466284350


Teater Pero kopplar en konstnärlig scenkonstupplevelse till elevernas egen person och verklighet. Teatern samarbetar alltid med auktoriserade dramapedagoger som genom övningar låter eleverna utforska sina egna uttryck. Workshopen syftar till att eleverna ska få tillgång till sina egna kreativa uttryck och få en djupare förståelse för såväl temat i föreställningen som de konstnärliga val som Teater Pero har gjort i produktionen. Föreställningarna baseras på berättande, mim, musik och rörelse. De erbjuder föreställningar för alla åldrar och spelar både på egen scen på Sveavägen i Stockholm samt på turné i staden. Dramapedagogerna kan komma till klassen samma dag de sett föreställningen eller några dagar senare. Till alla föreställningar finns lärarhandledningar med exempel på handfasta, konkreta tips på hur ni enkelt fortsätter att utveckla kreativiteten i klassrummet.

teater10b


Tvåspråkig teater

UusiTeatteri spelar både på sin hemmascen på Olympiateatern vid Odenplan samt även uppsökande inom Stockholms stad på skolor, förskolor och bibliotek. Deras föreställningar spelas på svenska, finska eller vid förfrågan även tvåspråkigt (svenska & finska i en mix). Till alla skolföreställningar finns lärarhandledningar.

UusiTeatteri kan erbjuda workshops på svenska eller på finska. Workshopen kan innehålla t. ex mim, fysisk gestaltning, teaterövningar och improvisation. Språkstimulerande teaterlekar kan skräddarsys för sverigefinska skolor och förskolor eller barn i andra skolor som har modersmålsundervisning i finska. Workshops eller skapande skola-projekt kan pågå från några dagar till en hel termin.

Mer information hittar du på www.uusiteatteri.se eller genom att kontakta info@uusiteatteri.seBilden är från UusiTeatteris föreställning Millimetermannen.

5e1d943ca618d


Teater för unga vuxna

Unga Klara, Skapande skola-projekt är ett av våra sätt att arbeta nära pedagoger, skolklasser och förskolegrupper under en längre tid. Gemensamma dramaövningar och workshops kring föreställningarnas tematik utformas efter era behov. Bilden från föreställningen Girls will make you blush, fotograf Märta Thisner.

unga-klara_4e7ff403-d3d4-45a5-8447-495f35f7c04c_gwmyb_pressfoto+märta+thisner+3


Dramapedagogik

Med kreativa ingångsnycklar får eleverna inspirera sin idérikedom och lekfullhet. Deras berättande och gestaltande får en skjuts framåt. Vi testar olika teaterlekar, improvisationer, dramaövningar och gestaltande med både röst och kropp. Utan prestation och med leken och fantasin som nycklar skapar vi bland annat minipjäser i grupp som får inspiration från till exempel musik, ljud och rekvisita eller utifrån ett tema/ämne som klassen jobbar med på skolan/förkolan. Eleverna kommer känna sig glädjefyllda, stärkta, kreativa och modiga. Här blir alla sedda och lyssnade på och klassen får samarbeta och möta varandra i en annan kontext.

Läs mer om Hello Creatives workshops på Kulan

dae1bb701ed7eb58a2ae3c13636b518b hello creative


Teater och skrivarworkshop

Turteatern erbjuder skrivarworkshops med dramatikern Manda Stenström  i anslutning till föreställningen Nosferatu som vänder sig till barn 4-7 år.Medverkande i workshopen är också den musiker och skådespelare som spelar i föreställningen. Barnen får tillsammans med Manda Stenströms hjälp skriva eller rita brev till döden, precis som Nosferatu gör i föreställningen. Manda ger också tips på
vad som är bra att tänka på när en skriver brev. En behöver såklart inte skriva brev till döden, en kanske vill skicka Nosferatu istället. Hen får ju aldrig några svar…Efter att alla har skrivit klart sina brev delas barnen in i mindre grupper av Manda och får möjlighet att läsa upp sina brev för varandra. Workshopen avslutas med att alla får posta sina brev i Nosferatus brevlåda.

Turteatern vill med denna workshop främja skrivarlusten och analyseringsförmågan av elevernas visuella upplevelser, samt att barnen får öva på att skriva/rita brev. Vi önskar också att genom workshopen låta barnen fördjupa sig i teaterupplevelsen och sin fantasi. Vi vill
också att barnen ska få möjlighet att diskutera sina upplevelser med varandra, och med skådespelarna från föreställningen.

teater15


Teaterproduktion

Mittiprickteatern, att arbeta konstnärligt pedagogiskt ute i skolorna har alltid varit en del av Mittiprickteaterns profil. Förutom deras föreställningar erbjuder de lärarmaterial, workshops kring deras föreställningar och inspirationsträffar för lärare. De arbetar även med uppsökande verksamhet på skolor och skräddarsyr kulturprogram utifrån skolans intressen och teman. Det kan innebära skriv- och teaterprojekt av olika slag som resulterar i teateruppsättningar av och med eleverna. Detta kan pågå under en termin eller under en vecka.

Mittiprickteatern kan göra föreställningar från färdiga pjäser eller  arbeta utifrån elevernas texter. Exempel på teaterarbeten de gjort i skolor:

  • Romeo and Juliet, under en termin arbetade de med två högstadieklasser som spelade pjäsen på engelska.
  •  Skrivarworkshop och repetitioner. Två terminer med samtliga högstadieelever i skrivarverkstäder sedan en uppsättning med de teaterintresserade eleverna utifrån texterna. Jordbromalmsskolan.
  • Två månaders improvisationer kring säkerhet på nätet som avslutades med en kabaret. Två högstadieklasser. Jordbromalmsskolan. De kan skräddarsy ett program som passar er skola och era elever. Robotdiktatorn_2-1200x700-c-default

Dramatiker, dramapedagoger och teaterlärare

  • Centrum för Dramatik, teater-, film-, webb- och radioverkstäder, stand-up, readings och retorikprojekt – alla med det strukturerade berättandet som grund. Besök av dramatiker kan du få hjälp att hitta på Centrum för dramatik
  • Dramapedagogik kännetecknas av processinriktade undervisningsformer med en mångfald skapande metoder och ett demokratiskt ledarskap, där deltagarna i icke-verbala och verbala handlingar agerar tillsammans och ger känslor och tankar kroppslig form. På Dramapedagogen kan du få kontakt med dramapedagoger: Pedagogiskt drama, rollspel, processdrama med lärare i roll, värderingsövningar m.m
  • Alexandra Ljungkvist Sjölin, teaterlärare. Undervisar dessutom i svenska som andra språk på Liljeholmens gymnasium. Alexandra driver tillsammans med teaterläraren Hanna Roth teatergruppen Verket. Alexandra har nyligen genomfört teaterprojektet Ung i STHLM. I mån av tid tar Alexandra gärna uppdrag i skolan för att arbeta med drama eller att vara ett stöd i en produktion som siktar på att genomföras på scen. Här ser du en typisk bild på Alexandra i action, hon sitter i mitten.  alexandra.ljungkvist.sjolin@edu.stockholm.se

alex

Rådgivare

Teatercentrum arrangerar varje år Stjärnkalaset ( i Stockholm den 30 januari 2020) Under en dag har du chans att välja bland ett stort utbud och se hela föreställningar utan kostnad. På den här sidan presenterar de föreställningar och workshops som deras medlemmar erbjuder. Nästan alla föreställningar inkluderar en 7 minuter lång video, filmad rakt framifrån med inget eller få klipp för att du ska få en uppfattning om hur det skulle vara att se föreställningen som publik ”på riktigt”.


Inspiration, råd och teaterövningar för dig som vill får tips på modeller för att samtala om teater och arbeta med teater och dramatik i undervisningen. ???????????????????????????????


Hitta Kulturaktörer och rådgivare till kulturprojekt eller Skapande skola

Blogginläggen är uppdelade utifrån Kulturrådets kulturformer:  Cirkus, Dans, Film, Foto, Konst/bild/form, Litteratur/berättande/skrivande, Musik, Slöjd/hantverk/design, Teater/drama.

Sidan Hitta kulturaktörer till kulturprojekt och Skapande skola uppdateras kontinuerligt. Kom gärna med tips om det är något som saknas  eller om du vill berätta om ett lyckat kulturprojekt. Det blir bra marknadsföring för både kulturaktör och din skola. Skicka gärna text i World och bilder separat så publicerar jag på Kulanbloggen. Om elever syns på bild, se till att du har målsmäns tillstånd.


Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

 10155406_301412560009659_1397385610_n

Checklista inför planering av Skapande skola

Kulturrådet har justerat sitt bidrag Skapande Skola inför läsåret 2019-2020. Det är ännu mer fokus på elevernas kreativitet och  skapande. Bilden är från Christina Tingskogs projekt Livslinjer där elever och dansare tillsammans arbetar fram en föreställning.

Livslinjer-Dunkers-ihakningar7-fotoTingskog

Om alla fyra påståenden stämmer får skolan använda Skapande skola-bidrag till aktiviteten

checklistaskärmklipp

Stämmer något av följande får skolan inte använda Skapande Skola-bidrag för aktiviteten

A. Besök och visning på Birka, Junibacken, Fjärilshuset, Skansen och liknande kulturinstitutioner. Undantag från detta är om besöket/visningen är till för att inspirera med innehåll eller form för att eleverna sedan själva får skapa under handledning av professionell yrkesverksam kulturaktör.

B. Uppleva scenkonst, dans, teater, cirkus etc. med samtal i anslutning till eller efter föreställningen. Undantag från detta är om  föreställning är till för att inspirera med innehåll eller form för att eleverna sedan själva får skapa under handledning av professionell kulturaktör.

C. Arbeta med teknik, natur, värdegrund, media- och informationskunnighet, historia, programmering och liknande ämnen.

Varför får vi inte använda bidrag från Skapande skola till dessa aktiviteter?

Att uppleva scenkonst, se film etc. ingår i skolans eget uppdrag inom läroämnen och kostnaden kan tas från skolans ordinarie verksamhet. I Kultur i ögonhöjd, Stockholms styrdokument för alla som arbetar med barn och unga står det ”Alla barn och ungdomar oavsett förutsättningar och uppväxtvillkor, ska kunna ta del av ett professionellt kulturliv och själva få uttrycka sig, på egen hand och tillsammans med professionella vuxna.”

Att arbeta med teknik, programmering, historia och liknande är skolämnen, inte konstområden. Läs mer om vad bidraget får användas till:  Skapande skola på Kulturrådets sida.

Daniela_Hedman_Med_Kroppen_som_verktyg

Kulturrådets ordlista för centrala begrepp inom Skapande skola

  • Konstområde: arkitektur, dans, film, foto, konst/bild/form, litteratur och berättande, serier, digitalt
    skapande, musik, musikdramatik, slöjd/hantverk/design, teater och samtida cirkus
  • Professionell yrkesverksam kulturaktör: kulturaktören har antingen har en högre konstnärlig
    utbildning inom sitt konstområde, exempelvis från konst- och musikhögskolor eller är yrkesverksam
    inom konstområdet och har så varit under flera år.
  • Treårsprincipen: Eftersom barn och unga ska få möta en variation av kulturaktörer och konstuttryck
    ges vi bidrag för samarbete mellan skola och en enskild kulturaktör i högst tre år, den så kallade
    treårsprincipen. Efter en paus (på minst tre år) kan du återuppta ett samarbete med en kulturaktör.

I ett tidigare publicerat blogginlägg på Kulan kan du läsa mer. Inlägget uppdateras kontinuerligt allt eftersom Kulan får ny information från
Kulturrådet och kulturaktörer. Läs mer om Skapande skola på Kulturrådets sida

Stockholms stads upplägg för Skapande skola

Detta är Stockholms stads upplägg för Skapande skola. Vårt ansvar som huvudmän för Skapande skola är att förvalta och administrera bidraget så att bidragets krav och syften uppfylls. Kulturrådet ansvarar för att vi gör det vi ska. Vi har kontinuerlig dialog med Kulturrådet om detta.

Som huvudman har vi fria händer att förvalta bidraget så att det passar vår verksamhet och är hanterbart. Vi vet att andra kommuner och huvudmän har andra upplägg för hur bidraget får användas. Många huvudmän har skapat utbudskataloger där skolorna får välja färdiga paket. Vi har avstått ifrån en utbudskatalog av två anledningar:

  1. Vi vill inte utesluta någon professionell yrkesverksam kulturaktör.
  2. Stockholm har ett stort utbud av kultur för barn och unga och därför hittar skolorna garanterat kulturaktörer som de kan samarbeta med i någon av de kulturformer som elever och lärare valt. Utbudet av aktörer presenteras på Kulanwebben eller Kulanbloggen.

Tips för att hitta kulturaktörer och kulturaktiviteter

På Kulan finns 8 texter som utgår från Kulturrådets kulturformer:

Sidan Hitta kulturaktörer till kulturprojekt och Skapande skola uppdateras kontinuerligt. Kom gärna med tips om det är något som saknas  eller om du vill berätta om ett lyckat kulturprojekt. Det blir bra marknadsföring för både skola och kulturaktör

Pengar för renodlade kulturupplevelser

Pengar för att besöka museum, se film, uppleva scenkonst har skolan gjort långt innan Skapande skola kom. Pengarna för det finns i elevpengen. Skapande skola bidraget ska komplettera det arbete med kultur som skolan redan gör. Målet är att eleverna ska få möta kulturaktörer, få tillgång till kulturens alla uttrycksformer och eget skapande.

Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så att du inte missar erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

10155406_301412560009659_1397385610_n

 

Eu-medborgare och antiziganism

Vill du prata om romernas situation har Kulan tips på föreställningar, film och böcker. Kultur är oslagbart då du vill rucka på invanda normer och värderingar. Bilden är från Pantomimteaterns föreställning Blanca & Bianca.      

Blanca & Bianca”Blanca & Bianca, ett trottoardrama”

Pantominteatern

Pantomimteatern har närmat sig detta ämne i föreställningen Blanca & Bianca- ett trottoardrama. ”Detta är historien om Bianca, hon som sitter utanför var och varannan mataffär med sin färgsprakande sjal och sin pappmugg. Vi känner alla igen henne. Vi har alla åsikter om henne. Men vi vet inte vem hon är. Vi önskar bara att hon vore osynlig (att hon inte var där).

Det är också berättelsen om en flicka som heter Blanca. Som har en varm säng att sova i, mat i magen och en skola att gå till. Hon firar födelsedagar och hon åker på semester. Men hennes klasskamrater ser henne inte, lärarna ser henne inte, hennes pappa verkar inte heller se henne… det är nästan som hon vore osynlig…”

Jag har skrivit om föreställningen i ett tidigare inlägg. Jag såg föreställningen med barn och fick därefter ta del av deras teckningar. Det är alltid intressant eftersom det säger så mycket om hur eleverna uppfattar pjäsen. Föreställningen har Kulanpremie och åldersrekommendationen är från 6 år och uppåt. Som alltid med Pantomimteaterns föreställningar fungerar de för alla åldrar. Vill du gå med äldre elever kan det vara bra att kontakta teatern innan du bokar datum så kan de berätta om vilka föreställningar som bokats för äldre elever.

bianca1

Det här inlägget blev jag inspirerad att skriva efter att ha varit på Pantomimteaterns lärarkväll. Vi fick se pjäsen Blanca & Bianca och höra Hans Caldaras berätta om sitt liv som rom i Sverige.

rom3

Det var ingen ny information som kom fram men jag behöver bli påmind om hur det var två till tre generationer bort. Det är också något helt annat att höra en person som levt i den värld som jag bara läst om i Katitzi böckerna.

När Hans föddes 1948 bodde de i tält året om. De fick ansöka om att slå upp sitt tält och vanligtvis tidsbegränsade kommunen tillståndet till tre veckor därefter var det dags att byta stad. Hans fick många gånger fått höra ”ni romer har vandringen i blodet”. Från 1958 fick romer tillstånd att gå i skolan vilket var rena lyftet för Hans. På vintern slapp han det fuktiga tältet och fick sitta i en varm lektionssal och maten som serverades i skolan var varm. Men han blev också retad i skolan, klasskamraterna kommenterade att han var smutsig och luktade. Inte konstigt med tanke på att vattnet i hinkarna som stod i tältet hade en tjock hinna av is på vintermorgnarna. Hans bror som var några år äldre fick aldrig möjlighet att gå i skolan. Men det fanns goda krafter som på sin semester undervisade romer. På bilden ser du Hans med sin bror Kennet i ett temporärt klassrum i Frihamnen.

rom10

EU-medborgare

Hans menar att många romer, födda i Sverige möter samma typ av diskriminering på arbets- och bostads marknaden som sina föräldrar tidigare. Hans använder ordet antiziganism och menar den enda skillnaden är att diskrimineringen nu är mer förtäckt. Därför har han  engagerat sig i EU-medborgarnas situation här i landet och runt om i Europa.

rom1

Levande historia

Utställningen  ”Vi är romer – möt människorna bakom myten berättar om romers vardag och historia. Om 500 år av utanförskap, tältliv, aktivism, glädje, traditioner, musik, och framtidshopp.”

Stockholmskällan

Förutom dokument, artiklar och fotografier om och av romer har Stockholmskällan ett tema om Katarina Taikon. Bilden med ett romsk läger från 1958 är hämtad från temaartikeln.

romskt-lager-1980x880

”Katarina föddes 1932 i ett romskt läger utanför Örebro. Under sin uppväxt flyttade hon ständigt med sin familj och varken hon eller hennes syskon hade möjlighet att gå i skolan. Ändå blev Katarina Taikon framgångsrik författare. Hon blev också en av sin tids stora rättighetskämpar. De första fem böckerna om Katitzi utspelar sig i olika delar av Sverige men i boken Katitzi i Stockholm har familjen flyttat till ett läger i Sköndal. Alla de följande åtta böckerna om Katitzi utspelar sig i och omkring Stockholm.”

Skolbio

Till drömmarnas land erbjuds som skolbio i Stockholm. Sabina och hennes romska bröder har rest från Rumänien till det lilla svenska samhället Holmsund. Bröderna arbetar i ett garage och Sabinas plan är att också hitta ett jobb. Elin, som är uppvuxen i Holmsund, har skolavslutning och hemma väntar pappa som är smått galen. Sommarlovet ska just börja och Sabina och Elin kommer att spendera de långa, ljusa dagarna tillsammans, men somliga på orten har inte lika lätt för att uppskatta sina nya grannar. Tjejerna kommer att revoltera mot det gamla och hitta något nytt i varandra.

Filmen har Kulansubvention.  En bra nyhet är att Medioteket och Film Stockholm erbjuder en filmad handledningen till elever, med klipp och frågeställningar utifrån Till drömmarnas land.

 

Cirkulationsbiblioteket

Från Cirkulationsbiblioteket kan lärare i kommunala skolor i Stockholm låna skönlitteratur i gruppuppsättning.  Det finns förnärvarande tre titlar om romer du kan låna.

ROM7B

Ramiz resa av författarna Gunilla Lundgren och Ramiz Ramadani. Ramiz är en ung romsk pojke, för författaren Gunilla Lundgren har han berättat om sin långa väg till Sverige. Från tyskt medelklassliv, förvisning till Kosovo mitt under inbördeskriget där de fick leva gömda i morföräldrarnas hus. Läs mer i Cirkbloggen

Katitzi och swing av Katarina Taikon. Katitzi återförenas efter några år på barnhem med sin pappa och sina syskon. Trots att det är både härligt och lite läskigt att återförenas med sin familj så blir livet inte riktigt som förväntat för Katitzi. Hon får arbeta för att hjälpa familjen och kan inte gå i skolan som andra barn i Sverige läs mer i Cirkbloggen.

Det var en gång det som inte var, romska sagor återberättade av Bagir Kwiek och Monica Hirsch, illustration Jonas Rahm.
”Längst upp i bergen rinner mitt ursprung. Där mellan de förälskade bergen finns min källa med vattnet som kan bota din mor. Men jag varnar dig min son, de två bergen är mycket kära och kysser varandra hela tiden. De krossar allt som försöker komma emellan dem.” Berättelsen om de förälskade bergen är en romsk saga som ingår i en muntlig berättartradition. Den och sex andra färgstarka barnsagor återberättas i Det var en gång det som inte var.

Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så att du inte missar erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

10155406_301412560009659_1397385610_n

 

Livsviktiga frågor och funderingar

Ett blogginlägg från Junibacken där du kan se monstermusikalen, Monstret och människorna baserad på författaren Mats Strandbergs barnboksserie Monstret Frank. Musikalen skildrar både samtiden och dåtiden, hur motsättningar skapas och hur populistiska strömningar följer efter – utan att skriva någon på näsan.” Säger regissören Mikael Kallin.

Tankeväckande, pirrigt och lite läskigt. Junibackens nyskrivna musikal Monstret och människorna tar upp livsviktiga frågor och funderingar så som; Vem är jag? Vad är jag? Om jag inte tycker om mig själv vem ska då tycka om mig? Föreställningen bygger på författaren Mats Strandberg och illustratören Sofia Falkenhems populära barnboksserie om monstret Frank. Huvudperson Frank blir på sin nio-årsdag biten av en hund. Något som förändrar hans liv på ett sätt som han aldrig hade trott. Frank börjar drömma mystiska drömmar och förvandlas till ett monster. Ett litet vitt fluffigt monster som helst bara vill bli kliad på magen. Så varför är alla så rädda för honom?

junibacken

Att iscensätta och tonsätta böckerna om Frank är utmanande, spännande och läskigt, precis lika spännande som det är att ta del av den värld som Mats och Sofia skapat kring Monstret Frank. Vi i det konstnärliga teamet slås dessutom av att ju djupare vi kommer i materialet desto fler dimensioner får det. Musikalen skildrar både samtiden och dåtiden, hur motsättningar skapas och hur populistiska strömningar följer efter – utan att skriva någon på näsan.” Säger Mikael Kallin, Junibackens konstnärlige ledare och regissör.

junibackenFrank_Alice

I föreställningen söker Frank acceptans för den han är. Något som visar sig vara svårt. Frank passar inte in i omgivningens föreställningar om hur en pojke ska vara. Även hans föräldrar bekymrar sig, Frank gillar inte sport utan vill hellre läsa. Han har nästan inga vänner och på hans födelsedagskalas gapar stolarna tomma.

Junibackens ambition är att skapa, inspirera och stimulera i Astrid Lindgrens anda. Här tas barn och kultur på allvar. Här väjer man inte för de svåra frågorna, utan vågar prata om allt det som är viktigt i livet. Precis som Astrid Lindgren i sina böcker. Mats Strandberg för Astrids berättartradition vidare, han säger:

”…Astrid har varit en stor inspiration för mina barnböcker. Framför allt beundrar jag hennes sätt att låta vemodet ta lika mycket plats som humorn och spänningen. Som barn hittade jag styrka i hennes berättelser. Hon lärde mig om att vara modig, fast man egentligen inte törs.”

Att skapa barnkultur innebär inte att man måste vara barnslig. Tvärtom, Monstret och människorna är en musikal som berör och fångar både vuxna och barn då den tar upp ämnen som är giltiga för alla åldrar. Den nyskrivna musikalen, som behandlar ryktesspridning, rädslan för det annorlunda, att vara ensam, att inte passa in, kan användas som utgångspunkt i samtal kring både värdegrund och källkritik.

junibacken MAgnolia_svartamadam_Frank

Eva Blomkvist
Pedagogisk chef
Junibacken

Monstret och människorna är subventionerad och har Kulanpremie. Du missade väl inte Mats Strandbergs sommarprat där han berättar om sina böcker, rekommenderas varmt!

/Elisabeth

Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så att du inte missar erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

10155406_301412560009659_1397385610_n