Visar alla blogginlägg med nyckelordet:
DIS

Här hittar du dansare och rådgivare inom dans för kulturprojekt och Skapande skola

På Kulan finns många dansare och koreografer. Det här inlägget vänder sig till dig som vill arbeta med kultur och Skapande skolaprojekt, alltifrån förskola till gymnasium. Är du osäker på hur du får använda bidraget från Skapande skola har jag skrivit en checklista i ett tidigare inlägg på Kulan. Bilden är från föreställningen Sadunära från Zebradans. Här kan du läsa utförligare om bidraget.

9f0a6357693eb0f08e8077347cac8344


Danspedagog och dansare

ZebraDans har dansföreställningar för barn med olika uttryck, innehåll och åldrar. Zebradans danspedagogen My Gren kommer gärna med en dansverkstad till förskolan/skolan efter att barnen varit på ZebraDans och sett en föreställning. ”Ur ett lekfullt perspektiv dansar vi på allvar. Tillsammans minns vi föreställningen vi sett och får möjlighet att göra själva. Element ur föreställningen plockas upp, fördjupas, omskapas och ägs av barnen..”Det går också att enbart boka en dansworkshop med My. my 1


 Streetdans

Bach in the Street, med musikern Semmy Stahlhammer och streeetdansaren Maele Sabuni erbjuder föreställningen Bach in the Street, klassisk musik och streetdans är huvudgenrer i föreställningen med hip-hop beats och referenser till olika musikgenrer. Föreställningen  kan kopplas ihop med workshops i musik och dans. Föreställningens tema: Vem är du? Var kommer du ifrån? Vart ska du? Genom en mix av klassisk musik och streetdance delas en berättelse om att ärva och bära minnen, att fly, rotas i ny jord, hitta sin plats och om hur olika kulturer kan få en människa att växa. Innehållet i föreställningen bygger på skolans värdegrund och för skolor som även vill arbeta med kreativt skrivande samarbetar Bach in the Street med författaren Anita Santesson. Det är också möjligt  att enbart boka Maele Sabuni för workshops i streetdans.


Flamenco

Pia Pohjakallio, dansare och koreograf,  LP Flamenco . Tillsammans med musiker och dansare skolade i flamencotradition och utanför den, får du möta ett direkt, kommunicerande, berörande uttryck fylld av liv, rytmer, sväng och rörelse. Utöver musik- och dansprogrammet ger de en introduktion till flamenco som konstform, eleverna får prova på flamencorytmik under ledning av artisterna och elever som läser spanska får sångtexter skickade till sig innan workshopen.
Kontakt: Pia Pohjakallio, +46(0)70 753 2939 info@piadelnorte.com

_DSC6735


Vouge

Sofia Södergård, dansare och koreograf, workshop i vogue och stereotypa rörelsemönster. Vogue är en dansstil vilken känns igen från Madonnas musikvideo Vogue, men utvecklades långt innan dess och har sina rötter i New Yorks Gayrörelse. Dansen har fått sitt namn och stil från att man härmade hur modeller poserade i olika mode magasin för att sedan göra poserna i takt med musik. I Vogue leker en med stereotyper inom yrken, klass och kön. I workshopen utforskar vi hur maskulint och feminint kodade rörelser sitter i våra kropp och uttryck   och plockar fram vår inre diva eller divo. Sofias soloförestställning SLICK har turnerat i Sverige och ska vidare i höst med Riksteatern. Sofia spelar just nu TårpilsWalter i Tolvskillingsoperan på Folkoperan. Sofia medverkade på Kolla Kultur 2019 och höll en workshop med oss lärare. Se utdrag från workshopen här

Pris för workshop varierar beroende på längd och upplägg. Hösten 2020 kommer hon att turnera med sin föreställning SLICK i Sverige och har tid för några uppdrag i skolor. Kontakt med Sofia:  s.sodergard@gmail.com

SLICK-6921-foto Andreas Nilsson-web


Dansworkshop, oftast kopplat till föreställning

JELNEK, Dansverkstad, en del av föreställningsupplevelsen. Läs mer om JELNEK och deras föreställningar på Kulan. Föreställningen Bakverk (målgrupp 3-8 år) av danskompaniet JELNEK avslutas alltid med att barnen bjuds upp på scen i en dansverkstad där de själva får jäsa, vispa och vara deg. Detta är ett kreativt möte där barnen får chans att skapa egna rörelser till föreställningsmusiken, baka egna bakverk med sina kroppar och möta dansarna på nära håll. JELNEKs verksamhet grundar sig i idén om att förena konst och pedagogik för att fördjupa den konstnärliga upplevelsen. Läs mer om JELNEKs Skapande skola-verksamhet 

Bakverk AdobeRGB-1 b

 Christina Tingskog, Under Konstruktion – dansverkstad. Lekfull o nyfiken verkstad som bygger på material från föreställningen. En eller flera verkstäder som uppföljning och vidareutveckling av normkreativa dansföreställningen Under Konstruktion. Tillsammans med eleverna provar o leker vi med material från föreställningen. Vi provar annorlunda och nya sätt att förhålla oss till rörelser och vardagliga ting. Vi jämför vanliga sätt att göra någonting på med ovanliga, och funderar över skillnader och likheter. För grundskola och grundsärskola.

Dans9


Dansgruppen Utmana erbjuder Framsteg, jämställdhetsarbete genom dansworkshops. En danspedagog från UTMANA kommer ut till er förskola eller skola och håller i dansworkshops med genusperspektiv. Workshopsen bygger på lekfulla dans-, rörelse- och avslappningsövningar varvat med samtal om kroppen. I dansworkshops får deltagarna utveckla sin kroppskännedom, tilltro till kroppen och kroppsliga kommunikation. Deltagarna får prova på att ge och ta plats, leda och följa och lära sig att kommunicera med kroppen. Övningarna är inspirerade av barndans, dansimprovisation, dansterapi, rytmik, beröring och avslappning.

Under dansworkshopsen utvecklar deltagarna fysiska, emotionella och sociala förmågor såsom rörelsevokabulär, kontakt med sina känslor och förmåga att läsa av varandra.dans5


Ingrid Olterman dans, Utifrån ett gemensamt tema ger de dansverkstäder där klassen får arbeta med dansglädje, koordination, samarbete och tillit, samt skapa rörelser och danssekvenser. Teman utformas tillsammans med skolan. Projektet avslutas med föreställningar där medverkande elever och lärare bjuds in och får ta del av varandras framföranden av det valda temat/teman.

De träffar varje klass för dansverkstad minst 2 tillfällen + repetition och föreställning. Under verkstaden ”dansar vi på olika sätt, på samma sätt och på sitt eget sätt. Dansen blir tillgänglig för Alla!” Hela tiden finns temat närvarande som en röd tråd i dansen och i arbetet mot en föreställning. Skolan kan själva välja inom vilka eller vilket ämnesområde som de vill att dansens tema ska vara. Ett övergripande tema kan täcka flera ämnesområden.

dans 7


Jo Dance Company, i anslutning till föreställningen LIKES FOR LIFE som är en dansföreställning inspirerad av mellanstadieelevernas värld av sociala medier erbjuder de en dansworkshop på 30 minuter som kan förlängas om skolorna önskar.

Efter föreställningen har eleverna möjlighet att ställa frågor till dansarna. Sen börjar workshopen. Eleverna får berätta för oss vad som händer på deras appar och sociala medier. Vi läser upp vad eleverna har sagt och plockar rörelser från dem. De får vara med och skapa dansen tillsammans med dansarna. Det är ett fantastiskt sätt att knyta ihop ämnet och få eleverna engagerade.

Kort inslag från deras workshop i ett SVT reportage 

Dans12


Kollektiv kompaniet KolKo Ink är en plattform för danskonst och pedagogik. Workshop:De utvecklingsfaser som barnet genomgår i de lägre skolåren har stor påverkan på deras identitetsskapande. Barnet blir medvetet om andras prestationer, idealiserar och jämför sig med andra, vill vara en del i gruppen och leva upp till normen.

Genom övningar som på ett lustfyllt sätt stärker kroppskännedom, trygghet i den egna kroppen samt kroppens grov-och finmotorik kan eleverna via dansens kreativitet finna verktyg för att uttrycka och gestalta känslor och tankar.

dans7


WithinArt,  Möt dansen, prova på den moderna och nutida dansen, guidade av dansare och pedagog. Dansa tillsammans och var och en (solo, duett, trio). Dansa på eget sätt och på vårt gemensamma sätt. De moment som eleverna får prova är: improvisation, komposition, koreografi och några teknikövningar. Dans utifrån var och ens förutsättningar. Alla kan vara med.

Upplägg: Introduktionsmöte med skolan, önskemål, förutsättningar, tittar på lokalen och sammanställer schema.Workshops med pedagog/dansare Amanda Norlander.

dans8


Dansverkstad, en del av föreställningsupplevelsen

Helene Pettersson, Danslådan, ett dansprojekt som avser att erbjuda de allra yngsta på förskolor en möjlighet att ta del av en professionell dansupplevelse i sin förskolemiljö. Med nyfikenhet som utgångspunkt kommer barn i åldrarna 1-2 år få upptäcka dans och rörelse utifrån sitt perspektiv med hjälp av sina sinnen. En föreställning som bygger på att väcka nyfikenhet. Under 10 minuter introduceras barnen för danslådan och dess möjligheter. Vad rymmer den? Hur låter den? Vad kan den göra? det är något de får upptäcka och sedan utforska i efterföljande workshops. Med hjälp av specialskriven text och musik läggs stor vikt vid upplevelsen genom våra sinnen: syn, hörsel och känsel.

Dans10


Rådgivare inom dans och cirkus

DIS, Dans i Stockholms stad och län  har flera danskonsulenterna som kan  hjälpa dig med:

  • Rådgivning när du vill köpa en dansföreställning eller ett dansprojekt.
  • Arrangera eller medverka vid seminarier, konferenser, studiedagar, fortbildning.
  • Dansresidens, om din skola vill satsa lite mer på dansen och hysa en koreograf under en längre tid kan vi hjälpa dig med ett så kallat dansresidens. Koreografen kan på olika sätt involvera elever i arbetet, till exempel som referenspublik, i dansverkstäder eller som medverkande i föreställningen.
  • Skapande skola, många danskonstnärer är mycket vana att arbeta i större projekt med elever. De hjälper dig att hitta rätt danskonstnär om du vill göra ett dansprojekt inom Skapande skola.

På sidan Skapande skola har DIS samlat aktuella workshops uppdelade på F-3, 4-6  och 7-9 och gymnasiet.

DIS har publicerat 10 goda råd inför planering av Skapande skolprojekt

cirkus 24


Dansprojekt i skola

  • Mer rörelse i skolan ger resultat, Genom satsningen Spring i benen kan skolorna inspirera varandra till pulshöjande aktiviteter som bidrar till att eleverna mår bättre och orkar koncentrera sig. På Långbrodalsskolan i Älvsjö har rörelse blivit en naturlig del av /
  • Skarpnäcks skola har arbetat med samma kulturaktörer, fast i olika årskurser och teman. Tillsammans med dansaren Amanda Norlander och filmaren Helene Berg har eleverna i årskurs 4 -8, samt i grundsärskolan utforskat hur dans och film kan användas som uttrycksmedel. Arbetet är ett led i skolans arbete med att integrera kultur i undervisningen men också för att skapa en vi-känsla på skolan utifrån skolans vision, hjärna, hjärta och hälsa. Ann-Charlotte Hedegärd lärare och ansvarig för Skapande skola berättar om
  • arbetet i ett blogginlägg på Kulan.

dans11


Hitta Kulturaktörer och rådgivare till kulturprojekt eller Skapande skola

Blogginläggen är uppdelade utifrån Kulturrådets kulturformer:  Cirkus, Dans, Film, Foto, Konst/bild/form, Litteratur/berättande/skrivande, Musik, Slöjd/hantverk/design, Teater/drama.

Sidan Hitta kulturaktörer till kulturprojekt och Skapande skola uppdateras kontinuerligt. Kom gärna med tips om det är något som saknas  eller om du vill berätta om ett lyckat kulturprojekt. Det blir bra marknadsföring för både kulturaktör och din skola. Skicka gärna text i World och bilder separat så publicerar jag på Kulanbloggen. Om elever syns på bild, se till att du har målsmäns tillstånd.


Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

 10155406_301412560009659_1397385610_n

Här hittar du cirkusartister och rådgivare för kultur- och Skapande skolaprojekt

På Kulan finns många cirkusartister att välja bland. I det här inlägget presenterar jag dem som också erbjuder workshops, från F-9 och gymnasium. Är du osäker på hur du får använda bidraget från Skapande skola har jag skrivit en checklista i ett tidigare inlägg på Kulan. Här kan du läsa utförligare om bidraget.

nycirkus 21

Bilden med akrobaterna Sara och Axel med föreställning PACE inspirerar till att prata om Metoo, kvinnligt, manligt, sätta gränser och om relationer.

På Kulan finns många flera nycirkusaktörer, både små klassrumsföreställningar till föreställningar som kräver större yta. I ett tidigare blogginlägg har jag skrivit om nycirkus och tipsar om föreställningar som kan användas i undervisningen. Tips på föreställningar du kan använda när du arbetar med MeToo, kvinnligt och manligt, samarbete, rörelse, minnesträning, naturkunskap och fysik. 


Cirkus i love You anordnar workshops på begäran. En av de föreställningar som erbjuds på Kulan är DuoJag där de  återupplivar den sekellånga traditionen där små turnerande sällskap samlade ortens unga såväl som gamla för att tillsammans uppleva något spektakulärt. Denna föreställning dyker rätt in i den finska folksjälen med sin karaktäristiska absurda humor. Ackompanjemanget av 50-talets största finländska hits kommer bombsäkert att få er på gott humör. Kom och se alla cirkusens förunderliga mirakel; swingdansakrobatik, Nordens minsta cyr-hjul och den allra stiligaste formen av konditionsträning, nämligen rullskridskoåkning! 

NYCIRUS 21


Trupp Trunk, cirkusworkshop hålls på begäran av skolor. Cirkusartisterna är utbildade på olika clown/teater och cirkusskolor runtom i Europa, senast tillsammans på magisteråret A year of physical comedy på Stockholms Dramatiska Högskola (f.d. Teaterhögskolan). Föreställningarna är framarbetade för att passa extra bra för barn, oavsett språk. 

cirkus2


Cirkus Cirkör, Cirkusworkshop i samband med cirkusshow. Cirkus Cirkör erbjuder skolelever en kulturell och fysisk upplevelse i vilken eleverna först får se en inspirerande cirkusshow och sedan får delta i en workshop. Samma artister som utfört det hisnande på scen är också pedagogerna som genom olika cirkusövningar får eleverna att våga mer, hitta sin balans och känna tillit till varandra. Tillsammans tränas jonglering, akrobatik, lindans och luftakrobatik – konster som visar hur olika kroppar och bakgrunder stärker och kompletterar varandra.

cirkus1


Cirkus Le Fou, Cirkus i skolan. De erbjuder skolor att komma och träna hos dem eller så kommer de till skolan med vår cirkus. Le Fou kan utforma cirkusträning, testa på att hänga i trapetser, jonglera och balansera på lina. I deras cirkushall i Sickla har de trapetser, ringar, tyger, långmattor, tjockmattor och massa jongleringsmateriel för att kunna erbjuda cirkuslektioner på hög nivå. Allt genomförs med duktiga cirkuspedagoger. Det går bra att boka från 2-6 timmar per dag med 1-3 st cirkustränare.

För mer info kontakta Kristoffer Sylwan 070-7737491

cirkus22


DIS, dans i Stockholms stad och län har gjort en sida där de samlat aktörer som erbjuder projekt inom Skapande skola. Aktörerna är  indelade på årskurs:  f-3, 4-6 och 7-9 och gymnasiet. DIS har en cirkuskonsulent , Lillemor Strand Bandman. Lillemor har bra överblick över artister som är uppträder i Stockholm och som kan medverka i skapande skola projekt.

På webbsidan berättar DIS om varför de främst har barn och unga som målgrupp.

  • konstarterna dans och cirkus kan öppna och skapa nya världar 
  • de berör sinnen som vi kanske inte är så vana att använda 
  • rörelsen är i fokus, inte ordet som annars har så stor betydelse i vårt samhälle

cirkus 24


Hitta Kulturaktörer och rådgivare till kulturprojekt eller Skapande skola

Blogginläggen är uppdelade utifrån Kulturrådets kulturformer:  Cirkus, Dans, Film, Foto, Konst/bild/form, Litteratur/berättande/skrivande, Musik, Slöjd/hantverk/design, Teater/drama.

Sidan Hitta kulturaktörer till kulturprojekt och Skapande skola uppdateras kontinuerligt. Kom gärna med tips om det är något som saknas  eller om du vill berätta om ett lyckat kulturprojekt. Det blir bra marknadsföring för både kulturaktör och din skola. Skicka gärna text i World och bilder separat så publicerar jag på Kulanbloggen. Om elever syns på bild, se till att du har målsmäns tillstånd.


Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

 

Har den pedofila blicken blivit en norm?

Rapport från Zebradagen, en inspirations- och fortbildningsdag för pedagoger inom skola och förskola. Jag funderade länge på rubriken för detta inlägg. Rubriken känns inte heltäckande eller rättvisande för den tankeväckande eftermiddagen som jag upplevde. Programmet handlade om hur synen på nakenhet och hur vi kan beröra barns kroppar har förändrats. En omtumlande dag som inte gav några svar men öppnade för ett fortsatt samtal bland kollegor. I inlägget förmedlar jag min upplevelse av Zebradagen 2019. 

Stopp_Min_Kropp.1080

Anna Sparrman, professor vid Linköpings universitet pratade om relationen mellan seende, bild och nakenhet från barnkulturen och konstsfären. Anna menar att ”vuxenvärlden idag tittar på och granskar både bilder av barn, barn, sig själva och varandra med en pedofil blick. Med det menar jag att den pedofila blicken har blivit en norm. En norm som vuxna idag organiserar barns vardag utifrån.” Anna Sparrman, Children, sexuality and visual Culture

Barn och vuxna är väl förtrogna med den viktiga kampanjen Stopp min kropp. Men har vår förändrade syn på barns kroppar och  respekten för deras integritet också inneburit att personal, framför allt manlig personal på förskolan inte törs ta upp ett barn i famnen och trösta? Det är ju inte något kampanjen Stopp min kropp vill åstadkomma.

Anna tog exempel från andra länder där det finns skyltar vid ingången till lekparken om att bara vuxna som eskorteras av barn får vistas i parken. Hon tog också upp en skola i England där det var noga reglerat hur och vilka som fick ta i ett barn. Om ett barn ramlade och slog sig skulle lärare inte plåstra om barnet utan invänta hjälp från skolsyster. I Sverige är vi inte där än men visst har vi också fått den pedofila blicken? För 50 år sedan badade barn nakna, idag är det inte ovanligt att se baddräkter på bebisar. Vid sekelskiftet och några decennier framåt stod nakenhet för något hälsosamt. Men skulle Carl Larsson målat sin dotter naken 2019?

NAKENHET1

 

 Dansföreställningen OBS! Superviktigt

Vi tittar på Minna Krooks föreställning OBS! Superviktigt för barn från 4 år. En föreställning som på ett mycket finstämt sätt kretsar kring Stopp, min kropp. Föreställningen kan bokas med Kulanpremie.
I föreställningen ställs frågor som; Var på en hund kan man klappa? Var på en kompis kan man klappa?  Kan man säga nej när någon vill hälsa på?

 

Efter föreställningen pratar dansarna Minna Krook , Jonathan Sikell och Emelie Wahlman om hur de tänkte med föreställningen. Minna ville ta sig an de stora frågorna i livet utan att för den skulle bli för ”högfärdig” och filosofisk. Fantisera, vad kan livet bli? Våga lita på att barn klarar det. Att de också funderar på vad som är viktigt med livet.

Föreställningen handlar också om gränser, att känna efter vad som känns bra och när jag ska säga nej.

Dansverkstad med My

Zebradans erbjuder dansverkstad till alla sina föreställningar. Danspedagogen My Gren kommer ut till förskolan/skolan efter att barnen sett en föreställning. Tillsammans med My får de möjlighet att återuppleva föreställningen, element ur föreställningen plockas upp, fördjupas, omskapas och ägs av barnen: dansworkshopen har Kulanpremie 

zebra10

Vi fick prova på hur en dansworkshop kan vara efter det att barn har sett Bokstavsbyrån och OBS Superviktigt.

Göra bokstäver med kroppen
Första övningen var från Bokstavsbyrån, vi fick röra oss fritt till klezmermusik och när musiken stannade skulle vi vara en bokstav. Sedan fortsatte vi med att gestalta fler bokstäver. På bilden ser du My sittande i mitten av bokstäverna.

zebra1

Statyövning
Därefter närmade vi oss temat för dagen, kroppar och närhet. Vi arbetade två och två. En fick börja med att bygga en staty av den andre. Hela tiden testa. Känns det här bra? När vi var nöjda skulle vi knäppa som med en kamera och ta en bild av formen. På bilden ser du en av deltagarna, clownprofessorn Nalle Laanela arbeta. När paren var nöjda med sina statyer fick statyerna liv och vi dansade runt till musik, hela tiden i den form vi hade fått.

zebra2

Maskinövning
Sista övningen med My var en ”maskinövning”. My ställde sig i ringen och började agera som en maskin med något enahanda och upprepande rörelse. Därefter kallade My på förstärkning och nästa som kom in gjorde en rörelse som hängde ihop med den ursprungliga maskinens rörelse. Så höll vi på tills alla var involverade som viktiga kuggar i maskineriet. Det var en rolig övning som jag gärna skulle göra i en klass när de känns okoncentrerade och trötta. Den som gick in kunde välja att bara fortsätta på någon redan pågående rörelse eller att introducera ett nytt förlopp. Det var upp till deltagarna att bestämma när de gick in. Ledaren för övningen ser till att det är ett snabbt tempo för att minska risken att någon stannar upp och försöker klura fram någon riktigt rolig rörelse. Som de flesta samarbetsövningar är det viktigt med tempo. Att göra det som faller en in och inte börja klura ut något konstnärligt eller roligt. Jag har en film från övningen som jag inte vill sprida på nätet men om du vill se den för att själv kunna göra övningen med klassen kan du höra av dig till mig.

Bonsack_machine wikipedia/commons/c/ce/Bonsack_machine.png

Åsa Fagerlund, danskonsulent

Zebradagen arrangeras av Zebradans och Dans i Stockholms stad och län, DIS. En av danskonsulenterna, Åsa Fagerlund avslutade dagen genom att visa filmer från tre omdiskuterade dansföreställningar. Föreställningar med vuxna och barn som dansade tillsammans.

Filmen du kan se här, Boris Charmatz, Musée de la danse “enfant”. Hur upplever du den?


Det är en fransk föreställning, skulle föreställningen kunnat gjorts i Sverige? Hur tänker vi kring vuxna som tar på barn? Hur vet vi om barnen i föreställningen kunnat säga ifrån? Vad känner de medverkande barnen? Är det fantastiskt för dem att få medverka på en scen med professionella dansare, att få uppleva en konstnärlig process? Hur upplever barn i publiken föreställningen? Är det vi vuxna som har en pedofil blick ?

I andra akten är rollerna ombytta och det är barnen som hanterar de vuxna. Om du känner att du har den pedofila blicken när du ser föreställningen, innebär rollbytet att du omvärderar första akten?
Eller har det ingen betydelse på grund av de vuxnas ålder och profession?

En intervju med Boris Charmatz om den kontroversiella föreställningen

10155406_301412560009659_1397385610_n
Följ oss på Kulan facebook så att du inte missar erbjudanden och information.
Prenumera på Kulans veckobrev  Elisabeth Söder

Skapande skola

Bidraget ska medverka till att kulturella och konstnärliga uttryck långsiktigt integreras i förskolan och skolan med utgångspunkt i skolans kulturuppdrag och läroplan.

omojlig12_43bd78f2b9ad494b1bec1f7061616f07

Skapande skola-projekt och -samarbeten ska innehålla konstnärligt skapande tillsammans med kulturaktörer verksamma inom konstområdena och som uppfyller bidragets krav på professionalitet. Fokus inom Skapande skola-projekt ska vara på de estetiska processerna och öka barn och ungas möjlighet till att möta konstnärliga uttryck.

  • Det innebär att en kulturpedagog/ museipedagog som är professionell inom sitt yrke men inte är utbildad inom Kulturrådets konstområden inte får arvoderas med bidrag från Skapande skola.
  • Det innebär att bidrag från Skapande skola inte får användas till separata kulturbesök om det inte innefattar ett fördjupat skapande för eleverna.

Kulan_WSbild

Kulturrådets konstområden

Aktören som skolan vill anlita för Skapande skola projekt ska ha en koppling till Kulturrådets konstområden: animation, arkitektur, berättande, cirkus/nycirkus, dans, design, drama, foto, hantverk, kulturarv, litteratur, media, muséer, musik, serier, slöjd, skrivande, sång, teater och visuell konst. Aktören ska ha utbildning inom ett konstnärligt område.

Områden som exempelvis teknik, natur, värdegrund, media- och informationskunnighet, historia, programmering o.s.v. är skolämnen och inte konstområden.

Bidrag för att betala entré till museum?

Det är populärt att exempelvis besöka och boka visning på Birka, Junibacken, Fjärilshuset, Skansen, Tekniska museet och Historiska museet. Men inträdet till dessa institutioner ska tas från förskolans eller skolans budget där pengar finns för ordinarie verksamhet. Det är besök som ingår i förskolans och skolans eget uppdrag inom läroämnena.

Däremot kan förskolan och skolan använda bidrag från Skapande skola om det i anslutning till besöket, på institutionen eller i klassrummet är en workshop med en professionell kulturaktör som är verksam inom Kulturrådets konstområden. Workshopen ska vara upplagd så att det blir en skapande process för barn och unga. Då får barn, unga och lärare med sig verktyg och metoder att jobba vidare med i skolan. Om en museipedagog arbetar med eleverna måste hen också vara en professionell kulturaktör.
Det är viktigt att kunskapen om konstområdet som eleverna får genom besöket på museet på något sätt förankras genom en skapande aktivitet. Museer kan ha olika sätt att förankra. Aktiveten behöver inte vara på museet. Bilden är från Nationalmuseets barnverkstad.

Ateljée I_Nationalmuseum

 

Godkända Skapande skolapaket?

Många aktörer erbjuder Skapande skolapaket. Det är paket som aktören själva satt samman och som inte alltid uppfyller Kulturrådets krav. Är det en workshop med samtal om föreställningens innehåll som leds av en pedagog är det inte Skapande skola. Vi som är huvudman i Stockholm för Skapande skola har 4 frågor, en checklista. Om svaret blir ja på alla fyra frågo0rna får ”paketet” arvoderas med medel från Skapande skola.

På Kulan finns många aktörer som i anslutning till sin föreställning eller visning erbjuder workshops med kulturaktör eller kulturpedagog. Du hittar workshops i att arbeta med: dockteater, skuggspel, komposition, fotografering, musik,  film, hantverk, pantomim, dans, jonglering, drama, akrobatik , illustration, skriva och mycket mer .

Vi på Kulan får ofta frågan om förskolan eller skolan får använda medel från Skapande skola till föreställningar och workshops som har Kulanpremie. Det är något vi verkligen uppmuntrar. Att aktiviteten har Kulanpremie innebär att Kulans referensgrupp anser att den är väl värd att ta del av. Men kom ihåg att Skapande skola bidrag enbart får användas till ett besök om det också innebär att eleverna får fördjupa scenkonstupplevelsen genom eget skapande och uttrycka sin kreativitet. Bilden är från föreställningen Robotdiktatorn av MittiPrickteatern.

87869f7262f1490452ac70899cdefa43 

Hitta Kulturaktörer och rådgivare till kulturprojekt eller Skapande skola

Aktörerna som finns på Kulan uppfyller de krav på professionalism som Kulturrådet kräver. Men bara för att kulturaktörerna finns på Kulan innebär det inte automatiskt att de går att anlita för medel från Skapande skola. För att du ska kunna arvodera med medel från Skapande skola krävs att eleverna får fördjupa scenkonstupplevelsen genom eget skapande och uttrycka sin kreativitet. Se Stockholms checklista  

Stockholm som huvudman för Skapande skola hänvisar till dessa aktörer och aktiviteter

För att underlätta för dig att hitta aktörer som erbjuder skolan stöd i sitt kulturarbete har jag skrivit 8 blogginlägg, Hitta kulturaktör till Skapande skola som utgår från Kulturrådets kulturformer: Cirkus, Dans, Film, Foto, Konst/bild/form, Litteratur/berättande/skrivande, Musik, Slöjd/hantverk/design, Teater/drama. Vill du välja annan aktivitet eller aktör än de som finns med i sammanställningen är det viktigt att du kontaktar Elisabeth Söder innan du går vidare.

Sidan Hitta kulturaktörer till kulturprojekt och Skapande skola uppdateras kontinuerligt. Kom gärna med tips om det är något som saknas  eller om du vill berätta om ett lyckat kulturprojekt. Det blir bra marknadsföring för både kulturaktör och din skola, kontakta elisabeth.soder@edu.stockholm.se  På bilden ser du elever från Gärdesskolan som prövar Intimans scen inför annan de ska delta i en föreställning.

gärdes 2B

Viktigt att prioritera

Det är glädjande många förskolor och skolor som söker bidrag från Skapande skola. Men det innebär att den enskilda förskolan, skolan inte får lika stort bidrag per elev som för några år sedan. I skolan kan det bra att prioritera mellan årskurser och satsa på kvalitet framför kvantitet. Om ni väljer ut en eller flera årskurser som får del av det bidraget är det lättare att göra en satsning som sätter avtryck i skolan och hos eleverna. Om eleverna vet att alla får arbeta med Skapande skola när de går i den årskursen upplevs det inte orättvist. Det blir något att se framemot.

Treårsregeln

Eftersom barn och unga ska få möta en variation av kulturaktörer och konstuttryck ges bidrag för samarbete mellan skola och en enskild kulturaktör i högst tre år, den så kallade treårsprincipen. Efter en paus på minst tre år kan du återuppta ett samarbete med en kulturaktör. Att en skola valt och samarbeta med en aktör under tre år tyder på att aktiviteten upplevs viktig och kan förhoppningsvis leva vidare men att den då bekostas av skolpengen. Undantag från treårsregeln är om kulturaktören förnyar sitt kulturutbud eller utvidgar sitt kulturutbud genom tvärkonstnärliga samarbete.

Regeln är inte till för att styra och begränsa utan faktiskt just tvärtom, för att vi i förskolan, skolan ska bli påmind om att INTE begränsa oss till en konstform och en och samma kulturaktör år ut och år in. Vi vinner på att få ta del av en variation av konstuttryck. Vi kan få ett annat sätt att tänka på konstnärliga processer och hur de kan användas i undervisningen om de får uppleva det genom att olika professionella kulturaktörer kommer in till förskolan, skolan med sin expertis och hur det kan berika undervisningen och skapa synergieffekter på sikt.

På bilden syns elever från Blackebergs gymnasium i färd med att redigera film. En kurs som Mediotekets filmpedagog ansvarar för, Ung i STHLM.

IMG_4911

Barn och unga ska vara delaktiga

Det är viktigt att elevernas erfarenheter tas tillvara på ett sätt som gör att kulturaktiviteterna blir relevanta i elevernas liv och vardag. Många skolor har därför inrättat kulturråd. Men hur ska vi göra så att barn och unga inte väljer det de redan är bekanta med? Vi som arbetar med kultur och utbildning vet att det är i förskolan, skolan vi når alla barn och unga och kan introducera nya konstformer och uttryck. En  möjlighet är att låta barn och unga välja inom en i förväg bestämd genre eller några utvalda aktörer. På Kulan har många aktörer lagt upp trailers som gör det enklare för elever att ha synpunkter .

Collage. Teatermasker. Brotorpskolan och Hello Creative

Uppge vilka kulturaktörer ni samarbetat med i redovisning av Skapande skola-bidraget

Ett tips för att underlätta redovisningen, upprätta en gemensam mapp för alla som arbetar med Skapande skola projekt som ni fyller i succesivt vartefter ni haft besök av kulturaktör. I slutet på läsåret är det lätt att glömma bort namnet på några av de ni samarbetat med. Har ni exempelvis  samarbetat med författare, skriv då in författarens namn. Det räcker inte att skriva Författarcentrum eller Läsning pågår. På bilden ser du författaren Jonas Hassen Khemri som samtalar med elever i Alviksskolan.

khemri 1

 

 Stockholms stads upplägg för Skapande skola

Detta är Stockholms stads upplägg för Skapande skola. Vårt ansvar som huvudmän för Skapande skola är att förvalta och administrera bidraget så att bidragets krav och syften uppfylls. Kulturrådet ansvarar för att vi gör det vi ska. Vi har kontinuerlig dialog med Kulturrådet om detta.

Som huvudman har vi fria händer att förvalta bidraget så att det passar vår verksamhet och är hanterbart. Vi vet att andra kommuner och huvudmän har  andra upplägg för hur bidraget får användas. Många huvudmän har skapat utbudskataloger där skolorna får välja färdiga paket. Vi har avstått ifrån en utbudskatalog av två anledningar:

  1. Vi vill inte utesluta någon professionell yrkesverksam kulturaktör.
  2. Stockholm har ett stort utbud av kultur för barn och unga och skolorna hittar garanterat kulturaktörer som de kan samarbeta med i någon av de kulturformer som elever och lärare valt att fördjupa sig i.

Glöm inte att pengar för renodlade kulturupplevelser finns inbakat i elevpengen! Skapande skola är ett tillskott för att göra något utöver.

Har du tips för att arbeta med Skapande skola?

Hör gärna av dig till Elisabeth Söder, elisabeth.soder@Stockholm.se. Jag publicerar gärna era texter och bilder och skickar biocheckar som tack till pedagoger. Du som är kulturaktör är också välkommen att berätta om projekt men då blir det inga biocheckar eftersom det samtidigt blir fin marknadsföring för ert arbete. Följ gärna Kulan på facebook så missar du inga erbjudanden och information. Läs mer om Skapande skola på Kulturrådets webb.

Tack Lena Fontin från Utbildningsförvaltningen och Lykke Pörtfors och Nardin Crisbi från Kulturrådet för att jag fick bolla ideér med er. 10155406_301412560009659_1397385610_n    

Kulturombudsträff för ökad rörelseglädje i klassrum och på raster!

”Det finns studier som visar att elever som deltagit i fysisk aktivitet innan lektioner i språk och matematik fått 40 procent bättre skolresultat. Och att två extra idrottslektioner i veckan höjer elevernas resultat. Andra positiva effekter är att upplevelser av stress, depression och ångest minskar, säger Christer Oja som är projektledare för Spring i benen, ett projekt som erbjuds Stockholms skolor. Därför väljer vi/ Kulan att ha en kulturombudsträff på temat rörelseglädje med dans och akrobatik.
fou2

Program

Under kvällen får du ta del av:

  • En workshop i hur vi kan hitta ett lustfyllt och enkelt sätt att röra oss mer under skoldagen.
    Vi lär oss också grundläggande begrepp inom dans och koreografi. Workshopen leds av Maria Nordlöw,  danspedagog och dramapedagog, lärarutbildare, högskoleadjunkt på SMI-Stockholms Musikpedagogiska Institut.
  •  Hur jonglering, akrobatik och balans kan vara en paus i skolarbetet, Krisoffer Sylwan från Cirkus Le Fou håller i workshopen.
  • En dans och musikföreställning med Sadunära, en humoristisk och interaktiv föreställning som utforskar lusten till lek. Med dans och spegellek till levande musik, leder, följer och härmar vi varandra. En trygg och rolig stund tillsammans där vi förundras och ler – och rätt som det är kanske även publiken dansar! Sadunära har Kulanpremie
  • Sadunära visar också några rörelselekar som går att göra i klassrummet.
  • Dans i Stockholms stad och län, DIS berättar hur de kan stödja skolan med dans och rörelse
9f0a6357693eb0f08e8077347cac8344 foto Sadunära: Jonas Jörneberg

Kontakt och anmälan

Plats : Zebradans Renstiernas gata 48, buss 3 från Slussen eller Skanstull, hållplats Gotlandsgatan el. 10-15 min promenad från Skanstull.
Tid: 30 augusti klockan 16.30 – 20.00. Vi serverar lätt förtäring och delar ut kulturkort mellan 16.30-17.00
Målgrupp:  kulturombud, fritidspedagoger och intresserade lärare
Kostnad: bekostas av Kulan
 Anmäl dig här
Varmt välkommen!
Elisabeth och Christina

Vad skall din skola göra med bidraget från Skapande skola?

I år har alla skolor i Stockholm sökt bidrag för att arbeta med Skapande skola . Det är fantastiskt!
Vi som arbetar med kulturprojekt vet att estetiskt lärande  och kulturupplevelser sätter avtryck  i skolan, i klassen och för den enskilda eleven. På Kulans senaste Mötesplats berättade lärare och kulturaktörer om lyckade Skapande skola-projekt inom musik, dans, teater, film och bild/scenografi. Filmen från Mötesplatsen är några minuter. Vill du fördjupa dig i någon kulturprojekt eller kulturuttryck finns det länkar till varje film och blogginlägg i slutet av filmen.

På Kulan kan du också söka på Skapande skola som ämnesord. Då får du upp vilka kulturaktörer som gärna arbetar med Skapande skola. Många erbjuder färdiga Skapande skola-paket. Men även om kulturaktörerna erbjuder färdiga paket finns det stora möjligheter för dig att påverka innehåll och upplägg så att det passar dig och din klass. Jag rekommenderar varmt att du bestämmer upplägget i samarbete med kulturaktören istället för att köpa ett färdigt paket .

Har den kulturaktör som du vill samarbeta med inte angett att de arbetar med Skapande skola? Ta kontakt ändå. Alla vill samarbeta med skolan.

På Kulan finns också konsulenter och centrumbildningar som har överblick av vad som finns inom respektive konstområde. Glöm inte att staden subventionerar författarbesök i årskurs 5 och 8 genom Läsning pågår. Författarbesök i klassrummet kostar 800 kronor istället för närmare 3000 kr.  

Centrumbildningar och konsulenter för Skapande skola

Lycka till med  Skapande skola under läsåret 2016-17!

Kulan på Facebook och tkulan_avatarwitter , kulturerbjudanden och tips på hur du kan arbeta med estetiskt lärande.

/Elisabeth

Rörelse, balans och koncentration i klassrummet

Tips på övningar, rörelseprojekt och artister för klassrummet och skolan. Övningar som leder till skratt, rörelse, bättre balans  och koncentration. Blogginlägget är från en kulturombudsträff med cirkustema och artisterna som nämns kan du boka via Kulan.  

atrunk a trunk 2Först ut på programmet är Trupp Trunk; Camilla Rud, Petter Wadsten och Karin Svensson. Tillsammans ska  akrobaterna spela en cirkusföreställning, men allt går inte riktigt som de tänkt sig. Fantasi och magi blandas med förstklassiga cirkustricks och fysisk komedi.

acecilia

aemiliaDärefter berättade och visade Pär Söderlund hur jonglering i klassrummet kan vara ett stöd för att öka elevers inlärningsförmåga. På Pärs webbsida Jongleringslektioner finns e-kurser i jonglering att använda sig av. På bilderna ser ni läraren Cecilia Askesjö från Högalidsskolan öva med tunna dukar och läraren Emilia Romans från Martinskolan som är duktig på att hålla många bollar i luften samtidigt.

Ett tips är att börja jonglera med tunna dukar. Som lärare kan du lätt ta med dem till olika klassrum . De väger inte mycket och tar inte lika mycket plats som om du släpar med dig 90 jongleringsbollar. För många elever är det viktigt med rörelse i inlärningen,  som Aryilette, 8 år säger  ”Talen kommer lättare till mig när jag står upp”. Pär  tog också upp en sekundärvinst  vi kanske inte tänker på med jonglering. Oavsett om eleven är proffs eller amatör på att jonglera kommer hen att tappa bollar på golvet vilket leder till en extra rörelse och knäböj är bra för kropp och knopp.

Nina Hamann, lärare på Tyska skolan, och danspedagogerna Franziska Kusebauch och Pelle Tillö, gruppen Franzelle berättade om hur de arbetat med 24 elever från årskurs 4. Tio st 40- minuterslektioner slogs ihop till tre 80-minuters lektioner och en 60-minuters lektion. På denna tid arbetades en föreställning fram. Lokalerna som användes var ett klassrum och skolans aula. Utrustningen som behövdes var en projektor, en musikanläggning och stolar. Temat var genus och identitet och i projektet användes cirkus som en scenisk konstform där eleverna fick skapa och visa själva. Allt grundat från barnkonventionen artikel 31 och med anknytning till grundskolans läroplan. Nina, Franzi och Pelle sammanfattade sina erfarenheter från projektet med att cirkus är en tillgänglig och tillåtande konstform. Den skapar samarbete, rörelse och kreativitet. Eleverna får en känsla av: -Jag är stark! Jag klarar det! och att alla är konstnärer från dag ett. Vi fick också delta i en workshop med Franzelle.

workshop

franzelle 2

Claire Parsons presenterade föreställningen ”And Then…Och sen” och vad det är som hon gillar med cirkus. Claire använder sig av cirkus i sina dansföreställningar och det är användande av saker i förhållande till kroppen som inspirerar henne särskilt. Här hittar du Claire på Kulan

David Eriksson är ”Pink on the inside”. Davids föreställning kan du läsa mer om och boka på Kulan. d  I artikeln  ”För att bli populär måste man vara bad boy” av Ulrika Bye i DN pratar några unga killar om mansrollen i anslutning till att de sett Davids förställning Pink on The inside.  David har aldrig varit bra på att berätta med ord. Men han är bra på att berätta med kroppen! I sin enmansföreställning, som först gjordes för en vuxenpublik i Polen, funderar han över de normer som killar har att förhålla sig till. En föreställning om förutfattade meningar och rädslor. För killar. På insidan. En rolig, tankeväckande och intensiv hårdrocksshow där publiken får huka sig för att inte få en pingisboll i plytet.

APatrik&Wes2(EinarKlingOdencrants) ettt

Patrik&Wes4(EinarKlingOdencrants)Kvällen avslutades med ett 17 minuters inslag från föreställningen ”Between Someonesons” med Wes Peden och Patrik Elmnert. Patrik och Wes kan du läsa mer om och boka på Kulan.

Vi fick  17 magiska minuter med Patrik och Wes. Jag har, i likhet med David Eriksson, svårt att beskriva just det här numret med ord. Att dricka en flaska vatten kan vara konst. Varför göra allt lätt för sig här i livet? När man kan jonglera? Jag är hypnotiserad. Och gråter. Cirkus och dans gör något med en. Prova.

Kulturombudsträff med cirkustema

Kulturombudsträff med cirkustema på Danscentrum, cirkus och dans, hör ihop, liksom. Platsen har kunglig anknytning. Scenen var en gång i tiden Gustav V privata tennishall. Det kan du se spår av om du tittar upp och ser det bågformade taket. Genom åren har väggarna fått bevittna såväl bollspel som balett och kinesisk svärdsdans. Kulturombudsträffen anordnas i samarbete med  DIS, Dans i Stockholms stad och län. Kulturombud och intresserade lärare får se en del av Kulans utbud av cirkus, varieté och akrobatisk dans.

För Kulan /Monica Eriksson

Kulan på Facebook och tkulan_avatarwitter , kulturerbjudanden och tips på hur du kan arbeta med estetiskt lärande.

/Elisabeth