Visar alla blogginlägg med nyckelordet:
Zebradans

Här hittar du dansare och rådgivare inom dans för kulturprojekt och Skapande skola

På Kulan finns många dansare och koreografer. Det här inlägget vänder sig till dig som vill arbeta med kultur och Skapande skolaprojekt, alltifrån förskola till gymnasium. Är du osäker på hur du får använda bidraget från Skapande skola har jag skrivit en checklista i ett tidigare inlägg på Kulan. Bilden är från föreställningen Sadunära från Zebradans. Här kan du läsa utförligare om bidraget.

9f0a6357693eb0f08e8077347cac8344


Danspedagog och dansare

ZebraDans har dansföreställningar för barn med olika uttryck, innehåll och åldrar. Zebradans danspedagogen My Gren kommer gärna med en dansverkstad till förskolan/skolan efter att barnen varit på ZebraDans och sett en föreställning. ”Ur ett lekfullt perspektiv dansar vi på allvar. Tillsammans minns vi föreställningen vi sett och får möjlighet att göra själva. Element ur föreställningen plockas upp, fördjupas, omskapas och ägs av barnen..”Det går också att enbart boka en dansworkshop med My. my 1


 Streetdans

Bach in the Street, med musikern Semmy Stahlhammer och streeetdansaren Maele Sabuni erbjuder föreställningen Bach in the Street, klassisk musik och streetdans är huvudgenrer i föreställningen med hip-hop beats och referenser till olika musikgenrer. Föreställningen  kan kopplas ihop med workshops i musik och dans. Föreställningens tema: Vem är du? Var kommer du ifrån? Vart ska du? Genom en mix av klassisk musik och streetdance delas en berättelse om att ärva och bära minnen, att fly, rotas i ny jord, hitta sin plats och om hur olika kulturer kan få en människa att växa. Innehållet i föreställningen bygger på skolans värdegrund och för skolor som även vill arbeta med kreativt skrivande samarbetar Bach in the Street med författaren Anita Santesson. Det är också möjligt  att enbart boka Maele Sabuni för workshops i streetdans.


Flamenco

Pia Pohjakallio, dansare och koreograf,  LP Flamenco . Tillsammans med musiker och dansare skolade i flamencotradition och utanför den, får du möta ett direkt, kommunicerande, berörande uttryck fylld av liv, rytmer, sväng och rörelse. Utöver musik- och dansprogrammet ger de en introduktion till flamenco som konstform, eleverna får prova på flamencorytmik under ledning av artisterna och elever som läser spanska får sångtexter skickade till sig innan workshopen.
Kontakt: Pia Pohjakallio, +46(0)70 753 2939 info@piadelnorte.com

_DSC6735


Vouge

Sofia Södergård, dansare och koreograf, workshop i vogue och stereotypa rörelsemönster. Vogue är en dansstil vilken känns igen från Madonnas musikvideo Vogue, men utvecklades långt innan dess och har sina rötter i New Yorks Gayrörelse. Dansen har fått sitt namn och stil från att man härmade hur modeller poserade i olika mode magasin för att sedan göra poserna i takt med musik. I Vogue leker en med stereotyper inom yrken, klass och kön. I workshopen utforskar vi hur maskulint och feminint kodade rörelser sitter i våra kropp och uttryck   och plockar fram vår inre diva eller divo. Sofias soloförestställning SLICK har turnerat i Sverige och ska vidare i höst med Riksteatern. Sofia spelar just nu TårpilsWalter i Tolvskillingsoperan på Folkoperan. Sofia medverkade på Kolla Kultur 2019 och höll en workshop med oss lärare. Se utdrag från workshopen här

Pris för workshop varierar beroende på längd och upplägg. Hösten 2020 kommer hon att turnera med sin föreställning SLICK i Sverige och har tid för några uppdrag i skolor. Kontakt med Sofia:  s.sodergard@gmail.com

SLICK-6921-foto Andreas Nilsson-web


Dansworkshop, oftast kopplat till föreställning

JELNEK, Dansverkstad, en del av föreställningsupplevelsen. Läs mer om JELNEK och deras föreställningar på Kulan. Föreställningen Bakverk (målgrupp 3-8 år) av danskompaniet JELNEK avslutas alltid med att barnen bjuds upp på scen i en dansverkstad där de själva får jäsa, vispa och vara deg. Detta är ett kreativt möte där barnen får chans att skapa egna rörelser till föreställningsmusiken, baka egna bakverk med sina kroppar och möta dansarna på nära håll. JELNEKs verksamhet grundar sig i idén om att förena konst och pedagogik för att fördjupa den konstnärliga upplevelsen. Läs mer om JELNEKs Skapande skola-verksamhet 

Bakverk AdobeRGB-1 b


Christina Tingskog, Under Konstruktion – dansverkstad. Lekfull o nyfiken verkstad som bygger på material från föreställningen. En eller flera verkstäder som uppföljning och vidareutveckling av normkreativa dansföreställningen Under Konstruktion. Tillsammans med eleverna provar o leker vi med material från föreställningen. Vi provar annorlunda och nya sätt att förhålla oss till rörelser och vardagliga ting. Vi jämför vanliga sätt att göra någonting på med ovanliga, och funderar över skillnader och likheter. Skapande skola projektet består av föreställningen UNDER Konstruktion och valfritt antal verkstäder. För grundskola och grundsärskola. Här finns fler skapande skola projekt  

Dans9


Dansgruppen Utmana erbjuder Framsteg, jämställdhetsarbete genom dansworkshops. En danspedagog från UTMANA kommer ut till er förskola eller skola och håller i dansworkshops med genusperspektiv. Workshopsen bygger på lekfulla dans-, rörelse- och avslappningsövningar varvat med samtal om kroppen. I dansworkshops får deltagarna utveckla sin kroppskännedom, tilltro till kroppen och kroppsliga kommunikation. Deltagarna får prova på att ge och ta plats, leda och följa och lära sig att kommunicera med kroppen. Övningarna är inspirerade av barndans, dansimprovisation, dansterapi, rytmik, beröring och avslappning.

Under dansworkshopsen utvecklar deltagarna fysiska, emotionella och sociala förmågor såsom rörelsevokabulär, kontakt med sina känslor och förmåga att läsa av varandra.dans5


Ingrid Olterman dans, Utifrån ett gemensamt tema ger de dansverkstäder där klassen får arbeta med dansglädje, koordination, samarbete och tillit, samt skapa rörelser och danssekvenser. Teman utformas tillsammans med skolan. Projektet avslutas med föreställningar där medverkande elever och lärare bjuds in och får ta del av varandras framföranden av det valda temat/teman.

De träffar varje klass för dansverkstad minst 2 tillfällen + repetition och föreställning. Under verkstaden ”dansar vi på olika sätt, på samma sätt och på sitt eget sätt. Dansen blir tillgänglig för Alla!” Hela tiden finns temat närvarande som en röd tråd i dansen och i arbetet mot en föreställning. Skolan kan själva välja inom vilka eller vilket ämnesområde som de vill att dansens tema ska vara. Ett övergripande tema kan täcka flera ämnesområden.

dans 7


Jo Dance Company, i anslutning till föreställningen LIKES FOR LIFE som är en dansföreställning inspirerad av mellanstadieelevernas värld av sociala medier erbjuder de en dansworkshop på 30 minuter som kan förlängas om skolorna önskar.

Efter föreställningen har eleverna möjlighet att ställa frågor till dansarna. Sen börjar workshopen. Eleverna får berätta för oss vad som händer på deras appar och sociala medier. Vi läser upp vad eleverna har sagt och plockar rörelser från dem. De får vara med och skapa dansen tillsammans med dansarna. Det är ett fantastiskt sätt att knyta ihop ämnet och få eleverna engagerade.

Kort inslag från deras workshop i ett SVT reportage 

Dans12


Kollektiv kompaniet KolKo Ink är en plattform för danskonst och pedagogik. Workshop:De utvecklingsfaser som barnet genomgår i de lägre skolåren har stor påverkan på deras identitetsskapande. Barnet blir medvetet om andras prestationer, idealiserar och jämför sig med andra, vill vara en del i gruppen och leva upp till normen.

Genom övningar som på ett lustfyllt sätt stärker kroppskännedom, trygghet i den egna kroppen samt kroppens grov-och finmotorik kan eleverna via dansens kreativitet finna verktyg för att uttrycka och gestalta känslor och tankar.

dans7


WithinArt,  Möt dansen, prova på den moderna och nutida dansen, guidade av dansare och pedagog. Dansa tillsammans och var och en (solo, duett, trio). Dansa på eget sätt och på vårt gemensamma sätt. De moment som eleverna får prova är: improvisation, komposition, koreografi och några teknikövningar. Dans utifrån var och ens förutsättningar. Alla kan vara med.

Upplägg: Introduktionsmöte med skolan, önskemål, förutsättningar, tittar på lokalen och sammanställer schema.Workshops med pedagog/dansare Amanda Norlander.

dans8


Dansverkstad, en del av föreställningsupplevelsen

Helene Pettersson, Danslådan, ett dansprojekt som avser att erbjuda de allra yngsta på förskolor en möjlighet att ta del av en professionell dansupplevelse i sin förskolemiljö. Med nyfikenhet som utgångspunkt kommer barn i åldrarna 1-2 år få upptäcka dans och rörelse utifrån sitt perspektiv med hjälp av sina sinnen. En föreställning som bygger på att väcka nyfikenhet. Under 10 minuter introduceras barnen för danslådan och dess möjligheter. Vad rymmer den? Hur låter den? Vad kan den göra? det är något de får upptäcka och sedan utforska i efterföljande workshops. Med hjälp av specialskriven text och musik läggs stor vikt vid upplevelsen genom våra sinnen: syn, hörsel och känsel.

Dans10


Rådgivare inom dans och cirkus

DIS, Dans i Stockholms stad och län  har flera danskonsulenterna som kan  hjälpa dig med:

  • Rådgivning när du vill köpa en dansföreställning eller ett dansprojekt.
  • Arrangera eller medverka vid seminarier, konferenser, studiedagar, fortbildning.
  • Dansresidens, om din skola vill satsa lite mer på dansen och hysa en koreograf under en längre tid kan vi hjälpa dig med ett så kallat dansresidens. Koreografen kan på olika sätt involvera elever i arbetet, till exempel som referenspublik, i dansverkstäder eller som medverkande i föreställningen.
  • Skapande skola, många danskonstnärer är mycket vana att arbeta i större projekt med elever. De hjälper dig att hitta rätt danskonstnär om du vill göra ett dansprojekt inom Skapande skola.

På sidan Skapande skola har DIS samlat aktuella workshops uppdelade på F-3, 4-6  och 7-9 och gymnasiet.

DIS har publicerat 10 goda råd inför planering av Skapande skolprojekt

cirkus 24


Dansprojekt i skola

  • Mer rörelse i skolan ger resultat, Genom satsningen Spring i benen kan skolorna inspirera varandra till pulshöjande aktiviteter som bidrar till att eleverna mår bättre och orkar koncentrera sig. På Långbrodalsskolan i Älvsjö har rörelse blivit en naturlig del av /
  • Skarpnäcks skola har arbetat med samma kulturaktörer, fast i olika årskurser och teman. Tillsammans med dansaren Amanda Norlander och filmaren Helene Berg har eleverna i årskurs 4 -8, samt i grundsärskolan utforskat hur dans och film kan användas som uttrycksmedel. Arbetet är ett led i skolans arbete med att integrera kultur i undervisningen men också för att skapa en vi-känsla på skolan utifrån skolans vision, hjärna, hjärta och hälsa. Ann-Charlotte Hedegärd lärare och ansvarig för Skapande skola berättar om
  • arbetet i ett blogginlägg på Kulan.

dans11


Hitta Kulturaktörer och rådgivare till kulturprojekt eller Skapande skola

Blogginläggen är uppdelade utifrån Kulturrådets kulturformer:  Cirkus, Dans, Film, Foto, Konst/bild/form, Litteratur/berättande/skrivande, Musik, Slöjd/hantverk/design, Teater/drama.

Sidan Hitta kulturaktörer till kulturprojekt och Skapande skola uppdateras kontinuerligt. Kom gärna med tips om det är något som saknas  eller om du vill berätta om ett lyckat kulturprojekt. Det blir bra marknadsföring för både kulturaktör och din skola. Skicka gärna text i World och bilder separat så publicerar jag på Kulanbloggen. Om elever syns på bild, se till att du har målsmäns tillstånd.


Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så missar du inte erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

 10155406_301412560009659_1397385610_n

ZebraDans bjuder in klasser till ett scenkonstprojekt

Är ni nyfikna på att vara med i ett konstnärligt och filosofiskt projekt för lärare och elever i åk 9? Scenkonstprojektet Jubel startar hösten 2019 och avslutas våren 2020. Ni erbjuds vara en del i processen när föreställningen Jubel växer fram och blir till.

JUBEL

Innehåll

Deltagandet sker i form av referensgrupper där Zebradans  involverar, intervjuar och för samtal med eleverna kring strukturer och normer i samhället. Frågeställningarna kommer att utgå från texter av Karin Johannisson, forskare i sociologi vid Uppsala Universitet och fokuserar på tematiken Diagnossamhället, en plats där allt ska definieras, kategoriseras.

Hur definierar vi oss själva och hur ser andra på dig? Stämmer bilderna överens? Hur påverkar sociala mediers inflytande och roll i utformandet av “jaget”? Vilka plattformar finns för sociala medier idag och hur används de?

Syfte med projektet Jubel

Det huvudsakliga syftet med projektet är att skapa en föreställning med högstadieelever som målgrupp. I framväxandet av “Jubel” vill Zebradans involvera elever i referensgrupper. Eleverna blir en del av en konstnärlig process utifrån ett tema med stor angelägenhet för målgruppen. Eleverna får även en inblick i den konstnärliga processen kring scenkonst.

Projektets upplägg och omfattning

Tillfälle 1:

Workshop och intervjuer i klassrummet vid ett eller fler tillfällen (efter överenskommelse) under september – oktober 2019. Vi kommer till er och leder workshop och intervjuer med eleverna där de får sitta i mindre grupper och diskutera olika frågor utifrån temat “Diagnossamhället”. Vi leder samtalen och som stöd använder vi bildmaterial och texter.

Tillfälle 2:

Eleverna kommer till ZebraDans och ser delar av föreställningen Jubel vid ett tillfälle (efter överenskommelse) under november – december 2019. Eleverna får se en repetition av föreställningen Jubel och vi diskuterar kring föreställningen med utgångspunkt från workshopen eleverna haft i klassrummet.

Tillfälle 3:

Genomdrag inför premiär vid ett tillfälle (efter överenskommelse) under maj 2020. I det sista och avslutande mötet kommer eleverna till ZebraDans och ser hela föreställningen, som då i stort sett är klar inför premiären. Efteråt pratar vi om vad som hänt sedan sist med föreställningen. Når temat ut och är det angeläget och intressant för målgruppen?

Vill du veta mer?

Maila jubel@zebradans.se eller ring Lisa /ZebraDans på 08-702 92 01

Deltagande är gratis

Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så att du inte missar erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev Elisabeth Söder.

Missa inte att anmäla dig till Kolla Kultur den 27 eller 28 augusti!

Då får du bland annat pröva på rörelseaktiviteter med en danspedagog från Zebradans. Läs mer om programmet som är utan kostnad för alla pedagoger som arbetar i kommunala och fristående skoklor i Stockholm.

10155406_301412560009659_1397385610_n

Kolla Kultur för förskoleklass och lågstadium

Kulan bjuder på kulturupplevelser, goda exempel, workshops med tips på rörelser för klassrummet och föreställningar för målgruppen. Vegetarisk lunch och förfriskningar serveras under dagen.

Robotdiktatorn_2-1200x700-c-default

  • Teaterföreställningen Robotdiktatorn av Mittiprickteatern. En lekfull och allvarlig föreställning om beslutsfattande, medmänsklighet och svårigheten att komma överens.
  • Lisa Eklöv, rektor samt fritidshemsläraren Petra Schulz från Filosofiska i Skarpnäck berättar hur de integrerar kulturupplevelser i skolämnen.
  • Dans och akrobatikföreställningen Tvärslöjd av Kompani Giraff. Föreställningen visar att vi kan nå oanade höjder när vi samarbetar.
  • Anna Berg, dramaturg visar hur vi kan förbereda och efterarbeta en kulturupplevelse. Anna tillämpar sin modell genom att samtala med oss om föreställningarna vi ser.
  • Korta inspirationspass på hur du kan locka till rörelse i klassrummet och på skolgården under ledning av My Gren, danspedagog från Zebradans.
  • Ni som har  frågor om Kulans utbud och Skapande skola, passa på att fråga oss från Kulan under pauser.

Tid , plats och anmälan

Tid: Tisdag den 27 augusti, program från 12.00-17.00. Vegetarisk lunch serveras från 11.15. Vi har Kolla kultur för mellanstadiet onsdagen den 28 augusti och för högstadium och gymnasium tisdagen den 29 oktober. Alla har samma upplägg men med fokus på målgruppen vad gäller kulturupplevelser och ingångar.
Plats: Teater Pero. Svevägen 114, nära korsningen Sveavägen, Odengatan.
Pris: Utan kostnad för kulturombud, lärare, skolbibliotekarier, fritidspedagoger, skolledare från skolor i Stockholm.
Anmälan dig här

Läs mer om dagens programpunkter

Föreställningen Robotdiktatorn

46

I en kartong, på översta hyllan, lever tre övergivna och bortglömda leksaker. Tre före detta  favoriter i ett fängelse av papp. Här får bara den starkaste bestämma och starkast är den som förtränger sina känslor. Den som anpassar sig, blir ett redskap. Och den som minns och längtar blir ett hot. Men när ännu en bortglömd kamrat landar i lådan, ändras allt. Vilka kan de bli om  inte bara en bestämmer?

Vad är demokrati? Hur fungerar det? Vad krävs för att det ska fungera? Och vad är alternativet? I alla möjliga sammanhang talas det om demokrati och hur viktigt det är att försvara den. Fast det är inte helt lätt för ett barn att förstå vad demokrati är. För i barnens värld är det ändå alltid en vuxen som kommer att bestämma i slutändan. Ett barn som nyfiket försöker förstå hur demokrati fungerar genom att följa nyhetsrapporter på radio och TV får inte mycket hjälp och vägledning. Det är väldigt många arga och missnöjda vuxna som klagar över beslut som tagits, över att det tar för lång tid att besluta eller rent av att demokratin inte fungerar.
Robotdiktatorn av Mittiprickteatern har Kulanpremie

Föreställningen Tvärslöjd

5c77a9608056a

Två cirkusartister bygger levande skulpturer av vanliga ting och sina egna kroppar. Med akrobatik och magi uppstår moment av balans, där nästan allt är perfekt och stilla. Dessa bräckliga ögonblick kräver koncentration, träning och lite tur. Med ett elegant rörelsespråk skapas installationer och bilder där olika typer av element måste samverka och fysiskt hålla om varandra för att inte falla isär. Föreställningen visar hur något som ser knasigt ut till en början kan hitta sin plats till slut och hur sammanflätat samarbete når oanade höjder. Den visuella formen som utgår från koreografi och objektsmanipulation passar alla, oavsett ålder eller språkkunskaper. Från 3 år och uppåt.
Föreställningen har Kulanpremie

Integrera kultur i skolämnen

made5n5hkz6xs8cekr96vpbwusk2jti

Lisa Eklöv, rektor samt fritidshemsläraren Petra Schulz från Filosofiska i Skarpnäck berättar hur de integrerar kulturupplevelser i skolämnen. Filosofiskas profil är filosofi, sokratiska samtal, ledda av en filosofipedagog, genomförs regelbundet med alla elever. Genom det reflekterande samtalet ges eleverna möjlighet att utveckla och förfoga över sitt eget resonerande och omdöme. Lisa har glädjande för oss skrivit flera blogginlägg om kultur och skola för Kulan.

För- och efterarbeta scenkonstupplevelser

prata-scenkonst

Dramaturgen Anna Berg visar hur vi kan förbereda och efterarbeta en kulturupplevelse. Anna tillämpar sin modell genom att samtala med oss om föreställningarna vi ser. Kulan har med hjälp av Anna Berg skrivit flera blogginlägg om den svåra konsten att prata om kulturupplevelser med elever  .  

Rörelseglädje

maxresdefault

My Gren, danspedagog från Zebradans leder workshop med rörelse insprängt under dagen, både på scen och där vi sitter. Det finns ett blogginlägg från Zebradagen där du kan läsa om några av de övningar som My kanske gör med oss.

Varmt välkommen till en stimulerande och lärorik fortbildningsdag. Tipsa gärna dina kollegor att följa med så blir det troligare att dagen sätter avtryck i skolan.

elin

Kontakt med Kulan

Följ oss på Kulan facebook så att du inte missar erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

10155406_301412560009659_1397385610_n

Kolla Kultur för mellanstadiet

Kulan bjuder på kulturupplevelser, goda exempel, workshops med tips på rörelser för klassrummet och föreställningar för mellanstadiet. Vegetarisk lunch och förfriskningar serveras under dagen.

 DSC9809a-600x400

Temat för mellanstadiets Kolla kultur är: Vems verklighet?

  • Lisa Eklöv, rektor samt lärarna Malin Strinnholm och Maja Dalskov från Filosofiska i Skarpnäck berättar hur de integrerar kulturupplevelser i skolämnen. 
  • Föreställningarna Veta bäst av Teater Barbara.
  • I föreställningen Livslinjer av Christina Tingskog gestaltar dansarna hur samma händelse kan tolkas olika av de inblandande.
  • Dramaturgen Anna Berg låter oss pröva en modell för kultursamtal som garanterat får med alla elever i klassen.
  • Hur låter det när barn själva får beskriva sin verklighet? Karin Westholm berättar om Teater Peros kommande föreställning Hej Sverige.
  • Korta inspirationspass på hur du kan locka till rörelse i klassrummet och skolgården under ledning av My Gren, danspedagog från Zebradans.
  • Passa gärna på att fråga Kulans personal om Skapande skola och Kulans utbud.

Fördjupa dig i programpunkterna


Teaterföreställningen Veta bäst

veta bäst 5c4715d8977d2
Skolbibliotekarien Minerva kommer till klassrummet för att prata om kunskapens historia. Där möter hon den självsäkra Nene som ifrågasätter allt och den försiktige Jojo som är noga med fakta. Plötsligt uppstår en reva i tid och rum och in ramlar Aristoteles och Leonardo Da Vinci. Kan de, som trodde att solen kretsade kring jorden, hjälpa oss att förstå vad kunskap och sanning är? Tillsammans upptäcker de att det finns goda skäl att aldrig vara tvärsäker. En nyskriven klassrumsföreställning om kunskap av Teater Barbara.

Teater Barbara har skrivit ett blogginlägg om föreställningen på Kulan. De har också gett ut ett gediget lärarmaterial till föreställningen . Här kan du se en filmtrailer från föreställningen:


Prata scenkonst

prata-scenkonst
Dramaturgen Anna Berg visar hur vi kan förbereda och efterarbeta en kulturupplevelse. Anna tillämpar sin modell genom att samtala med oss om föreställningarna vi ser. Kulan har skrivit flera blogginlägg om den svåra konsten att prata om kulturupplevelser med elever  .  


Föreställningen Livslinjer  

Livslinjer-Dunkers-Hello5-fotoTingskog

I föreställningen gestaltar dansarna hur samma händelse kan tolkas olika av de inblandande beroende på ålder, erfarenhet och kultur.



Personal från Filosofiska skolan integrerar kultur i skolämnen

made5n5hkz6xs8cekr96vpbwusk2jti
Lisa Eklöv, rektor och lärare samt lärarna Malin Strinnholm och Maja Dalskov från Filosofiska i Skarpnäck berättar hur de integrerar kulturupplevelser i skolämnen. Filosofiskas profil är filosofi, sokratiska samtal, ledda av en filosofipedagog, genomförs regelbundet med alla elever. Genom det reflekterande samtalet ges eleverna möjlighet att utveckla och förfoga över sitt eget resonerande och omdöme. Lisa har glädjande för oss skrivit flera blogginlägg om kultur och skola för Kulan.


Hej Sverige

c5949b98a954ba20a6a6d17790280cde_L

Karin Westholm från Teater Pero, läser betraktelser av barn från hela Sverige som teatern har samlat in till föreställningen Hej Sverige. Hur låter det när barn själva får beskriva sin verklighet? Är det stor skillnad på att känna sig hemma i en storstad eller i en glesbygd? Läs mer om föreställningen på Teater Peros webbplats


Rörelseworkshops

maxresdefault

My Gren, danspedagog från Zebradans leder workshop med rörelse insprängt under dagen, både på scen och där vi sitter. Det finns ett blogginlägg från Zebradagen där du kan läsa om några av de övningar som kanske gör med oss.

Programinformation och anmälan

  • Tid: onsdagen den 28 augusti . Vegetarisk lunch serveras från 11.30. Programmet pågår mellan 12-17 med pauser då vi serverar förfriskningar.
  • Plats: Teater Pero , Sveavägen 114
  • Målgrupp: Lärare, skolbibliotekarier, fritidspedagoger och skolledare från kommunala och fristående skolor i Stockholm.
  • Pris: Utan kostnad
  • Här anmäler du dig

Varmt välkommen till en lustfylld och lärande fortbildningsdag! Tipsa gärna kollegor på skolan så blir det troligare att dagen också sätter avtryck i skolan.

elin

Kulan

Följ oss på Kulan facebook så att du inte missar erbjudanden och information.
Prenumerera på Kulans veckobrev
Elisabeth Söder

 

10155406_301412560009659_1397385610_n

 

Har den pedofila blicken blivit en norm?

Rapport från Zebradagen, en inspirations- och fortbildningsdag för pedagoger inom skola och förskola. Jag funderade länge på rubriken för detta inlägg. Rubriken känns inte heltäckande eller rättvisande för den tankeväckande eftermiddagen som jag upplevde. Programmet handlade om hur synen på nakenhet och hur vi kan beröra barns kroppar har förändrats. En omtumlande dag som inte gav några svar men öppnade för ett fortsatt samtal bland kollegor. I inlägget förmedlar jag min upplevelse av Zebradagen 2019. 

Stopp_Min_Kropp.1080

Anna Sparrman, professor vid Linköpings universitet pratade om relationen mellan seende, bild och nakenhet från barnkulturen och konstsfären. Anna menar att ”vuxenvärlden idag tittar på och granskar både bilder av barn, barn, sig själva och varandra med en pedofil blick. Med det menar jag att den pedofila blicken har blivit en norm. En norm som vuxna idag organiserar barns vardag utifrån.” Anna Sparrman, Children, sexuality and visual Culture

Barn och vuxna är väl förtrogna med den viktiga kampanjen Stopp min kropp. Men har vår förändrade syn på barns kroppar och  respekten för deras integritet också inneburit att personal, framför allt manlig personal på förskolan inte törs ta upp ett barn i famnen och trösta? Det är ju inte något kampanjen Stopp min kropp vill åstadkomma.

Anna tog exempel från andra länder där det finns skyltar vid ingången till lekparken om att bara vuxna som eskorteras av barn får vistas i parken. Hon tog också upp en skola i England där det var noga reglerat hur och vilka som fick ta i ett barn. Om ett barn ramlade och slog sig skulle lärare inte plåstra om barnet utan invänta hjälp från skolsyster. I Sverige är vi inte där än men visst har vi också fått den pedofila blicken? För 50 år sedan badade barn nakna, idag är det inte ovanligt att se baddräkter på bebisar. Vid sekelskiftet och några decennier framåt stod nakenhet för något hälsosamt. Men skulle Carl Larsson målat sin dotter naken 2019?

NAKENHET1

 

 Dansföreställningen OBS! Superviktigt

Vi tittar på Minna Krooks föreställning OBS! Superviktigt för barn från 4 år. En föreställning som på ett mycket finstämt sätt kretsar kring Stopp, min kropp. Föreställningen kan bokas med Kulanpremie.
I föreställningen ställs frågor som; Var på en hund kan man klappa? Var på en kompis kan man klappa?  Kan man säga nej när någon vill hälsa på?

 

Efter föreställningen pratar dansarna Minna Krook , Jonathan Sikell och Emelie Wahlman om hur de tänkte med föreställningen. Minna ville ta sig an de stora frågorna i livet utan att för den skulle bli för ”högfärdig” och filosofisk. Fantisera, vad kan livet bli? Våga lita på att barn klarar det. Att de också funderar på vad som är viktigt med livet.

Föreställningen handlar också om gränser, att känna efter vad som känns bra och när jag ska säga nej.

Dansverkstad med My

Zebradans erbjuder dansverkstad till alla sina föreställningar. Danspedagogen My Gren kommer ut till förskolan/skolan efter att barnen sett en föreställning. Tillsammans med My får de möjlighet att återuppleva föreställningen, element ur föreställningen plockas upp, fördjupas, omskapas och ägs av barnen: dansworkshopen har Kulanpremie 

zebra10

Vi fick prova på hur en dansworkshop kan vara efter det att barn har sett Bokstavsbyrån och OBS Superviktigt.

Göra bokstäver med kroppen
Första övningen var från Bokstavsbyrån, vi fick röra oss fritt till klezmermusik och när musiken stannade skulle vi vara en bokstav. Sedan fortsatte vi med att gestalta fler bokstäver. På bilden ser du My sittande i mitten av bokstäverna.

zebra1

Statyövning
Därefter närmade vi oss temat för dagen, kroppar och närhet. Vi arbetade två och två. En fick börja med att bygga en staty av den andre. Hela tiden testa. Känns det här bra? När vi var nöjda skulle vi knäppa som med en kamera och ta en bild av formen. På bilden ser du en av deltagarna, clownprofessorn Nalle Laanela arbeta. När paren var nöjda med sina statyer fick statyerna liv och vi dansade runt till musik, hela tiden i den form vi hade fått.

zebra2

Maskinövning
Sista övningen med My var en ”maskinövning”. My ställde sig i ringen och började agera som en maskin med något enahanda och upprepande rörelse. Därefter kallade My på förstärkning och nästa som kom in gjorde en rörelse som hängde ihop med den ursprungliga maskinens rörelse. Så höll vi på tills alla var involverade som viktiga kuggar i maskineriet. Det var en rolig övning som jag gärna skulle göra i en klass när de känns okoncentrerade och trötta. Den som gick in kunde välja att bara fortsätta på någon redan pågående rörelse eller att introducera ett nytt förlopp. Det var upp till deltagarna att bestämma när de gick in. Ledaren för övningen ser till att det är ett snabbt tempo för att minska risken att någon stannar upp och försöker klura fram någon riktigt rolig rörelse. Som de flesta samarbetsövningar är det viktigt med tempo. Att göra det som faller en in och inte börja klura ut något konstnärligt eller roligt. Jag har en film från övningen som jag inte vill sprida på nätet men om du vill se den för att själv kunna göra övningen med klassen kan du höra av dig till mig.

Bonsack_machine wikipedia/commons/c/ce/Bonsack_machine.png

Åsa Fagerlund, danskonsulent

Zebradagen arrangeras av Zebradans och Dans i Stockholms stad och län, DIS. En av danskonsulenterna, Åsa Fagerlund avslutade dagen genom att visa filmer från tre omdiskuterade dansföreställningar. Föreställningar med vuxna och barn som dansade tillsammans.

Filmen du kan se här, Boris Charmatz, Musée de la danse “enfant”. Hur upplever du den?


Det är en fransk föreställning, skulle föreställningen kunnat gjorts i Sverige? Hur tänker vi kring vuxna som tar på barn? Hur vet vi om barnen i föreställningen kunnat säga ifrån? Vad känner de medverkande barnen? Är det fantastiskt för dem att få medverka på en scen med professionella dansare, att få uppleva en konstnärlig process? Hur upplever barn i publiken föreställningen? Är det vi vuxna som har en pedofil blick ?

I andra akten är rollerna ombytta och det är barnen som hanterar de vuxna. Om du känner att du har den pedofila blicken när du ser föreställningen, innebär rollbytet att du omvärderar första akten?
Eller har det ingen betydelse på grund av de vuxnas ålder och profession?

En intervju med Boris Charmatz om den kontroversiella föreställningen

10155406_301412560009659_1397385610_n
Följ oss på Kulan facebook så att du inte missar erbjudanden och information.
Prenumera på Kulans veckobrev  Elisabeth Söder

Läsinlärning med hjälp av scenkonst

Tips på fyra teater-, dans- och musikföreställningar som bygger på lusten att arbeta med bokstäver och ord: Bokstavsbyrån, Dansa en bok, Ett ord är ett ord och Atchoo Dansa bokstäver, dansa ord och dansa meningar.

Dansa bokstäver, dansa ord och dansa meningar. Teater om bokstavsaffär där du kan handla långa och korta ord, ord som rimmar, snälla och arga ord och ord som lyser som solen. Hur blir en krumelur en bokstav? Sammansatta ord får eget liv och plötsligt dansas orden till en härlig låt! Disco…och kula…disco…och svans…disco och DANS blir discodans! Publiken är med och ljudar och hjälper till med olika ord. Sång om bokstäver och ord på ett lustfyllt och medryckande sätt.  Föreställningarna är subventionerade av staden och har Kulanpremie.


Dansföreställningen Bokstavsbyrån från Zebradans

bokstavsbyrånfd557deff952d9c00085008912c0eb64 fotograf Magnus Thelin

Inger och Sanna har mycket att göra! Telefonen ringer stup i kvarten och olika läs- och skrivuppgifter ska lösas. Åt vilket håll skrivs ett brev? Hur blir en krumelur en bokstav? Sammansatta ord får eget liv och plötsligt dansas orden till en härlig låt! Disco…och kula…disco…och svans…disco och DANS blir discodans!

Publiken är med och ljudar och hjälper till med olika ord. Efter föreställningen ingår en dansverkstad med lek- och rörelsebaserade övningar. Bokstavsbyrån utgår från läroplanen. Föreställningen kompletterar den ordinarie läs- och skrivundervisningen, via estetiska läroprocesser och levande scenkonst. I ett lekfullt sammanhang och med hjälp av danskonsten tar de fasta på fantasi, lek och rörelse för att arbeta med barns språkutveckling.

Boka med Kulanpremie,
Du kan lägga till att danspedagogen My Gren kommer med en dansverkstad till förskolan/skolan efter att barnen varit på ZebraDans och sett en föreställning. Ur ett lekfullt perspektiv dansar vi på allvar. Tillsammans minns vi föreställningen vi sett och får möjlighet att göra själva. Element ur föreställningen plockas upp, fördjupas, omskapas och ägs av barnen. Upplägg, datum och tider sker i samråd med ZebraDans danspedagog My och förskolan/skolan.

Dansa en bok med SFM Performance

dansa en bok 7f45466380dceab5bf604df797521667 Dansa en bok är en metod som på ett annorlunda sätt gör läsinlärningen lustfylld. Genom att dansa det vi läst får barnen uppleva boken i kroppen! Dansa bokstäver, dansa ord och dansa meningar. Med Dansa en bok kan vi presentera ett kreativt och spännande arbetssätt som stimulerar till läsning. Genom att dansa det vi läst får barnet möta litteratur på ett annorlunda sätt. Metoden utgår från barnets egen fantasi och unika rörelsespråk. Detta kombineras med special skriven musik av Peter Lagergren.

De erbjuder en workshop där en danspedagog kommer ut till er verksamhet och dansar en valfri bok med barnen. Som lärare är du varmt välkommen att delta för att inspireras till att själv använda metoden Dansa en bok. Den kräver ingen tidigare danserfarenhet och är lätt att använda. Det du lär med kroppen fastnar i knoppen! SFM Performance och Dansa en bok består av projektledare Sophia Färlin-Månsson och danspedagogen Matilda Johansson. Båda utbildade på Dans & Cirkushögskolan i Stockholm

Läs mer och boka. Aktiviteten har Kulanpremie. Handledning till Dansa en bok


Ett ord är ett ord på Teater Pero

Vad ska man göra när batteriet laddar ur och skärmen slocknar!? Man kan väl inte bara sitta och göra ingenting!

I den här berättelsen dröjer det inte länge förrän fantasin sätter fart och man vill leka…leka affär! Plötsligt bubblar kreativiteten igång och allt blir möjligt. Här öppnas en ordaffär i vilken det säljs allehanda ord; långa och korta ord, ord som rimmar, snälla och arga ord och ord som lyser som solen. Föreställningen frossar i språk och inspirerar till fortsatta lekar med orden och dess betydelse.

Den kan med fördel användas som en del i ett större läslustprojekt. Lärarhandledning och skräddarsydd workshop kommer att erbjudas de förskolor och skolor som arbetar med Skapande förskola/-skola. Kontakta oss för mer information. Föreställningen har Kulanpremie. Det finns lärarhandledning till föreställningen


Atcho med Orkesterpop

Atchooo bygger på musiken till Bolibompas succè Stava med skägg och vann Grammis för bästa svenska barnskiva 2011, musik Mija Folkesson, text David Shutrick.
David och Mija sjunger och pratar om bokstäver och ord på ett lustfyllt och medryckande sätt. David tar också upp hur svårt han själv haft det med bokstäver pga sin dyslexi. Föreställningen tar också upp enkla och livsviktiga ämnen som att känna sig utanför, att jämföra sig och inte tycka att man duger eller passar in. Räkna med en tänkvärd och rolig föreställning där barnen inbjuds att delta i form av rörelse, samtal, bus och framförallt mycket sång.
Sångerna till föreställningen går att lyssna på via deras  hemsida. Det ger alla barn en ingång i handlingen, härlig allsång och språkträning.
Uppsökande pris 10 000 kr, lokalen begränsar antalet barn. Orkesterpop spelar även utomhus och kan då spela för ett obegränsat antal barn. Aktiviteten har Kulanpremie

10155406_301412560009659_1397385610_n Elisabeth Söder för Kulan och Ung i STHLM Följ oss gärna på Kulans facebook

Kulturombudsträff för ökad rörelseglädje i klassrum och på raster!

”Det finns studier som visar att elever som deltagit i fysisk aktivitet innan lektioner i språk och matematik fått 40 procent bättre skolresultat. Och att två extra idrottslektioner i veckan höjer elevernas resultat. Andra positiva effekter är att upplevelser av stress, depression och ångest minskar, säger Christer Oja som är projektledare för Spring i benen, ett projekt som erbjuds Stockholms skolor. Därför väljer vi/ Kulan att ha en kulturombudsträff på temat rörelseglädje med dans och akrobatik.
fou2

Program

Under kvällen får du ta del av:

  • En workshop i hur vi kan hitta ett lustfyllt och enkelt sätt att röra oss mer under skoldagen.
    Vi lär oss också grundläggande begrepp inom dans och koreografi. Workshopen leds av Maria Nordlöw,  danspedagog och dramapedagog, lärarutbildare, högskoleadjunkt på SMI-Stockholms Musikpedagogiska Institut.
  •  Hur jonglering, akrobatik och balans kan vara en paus i skolarbetet, Krisoffer Sylwan från Cirkus Le Fou håller i workshopen.
  • En dans och musikföreställning med Sadunära, en humoristisk och interaktiv föreställning som utforskar lusten till lek. Med dans och spegellek till levande musik, leder, följer och härmar vi varandra. En trygg och rolig stund tillsammans där vi förundras och ler – och rätt som det är kanske även publiken dansar! Sadunära har Kulanpremie
  • Sadunära visar också några rörelselekar som går att göra i klassrummet.
  • Dans i Stockholms stad och län, DIS berättar hur de kan stödja skolan med dans och rörelse
9f0a6357693eb0f08e8077347cac8344 foto Sadunära: Jonas Jörneberg

Kontakt och anmälan

Plats : Zebradans Renstiernas gata 48, buss 3 från Slussen eller Skanstull, hållplats Gotlandsgatan el. 10-15 min promenad från Skanstull.
Tid: 30 augusti klockan 16.30 – 20.00. Vi serverar lätt förtäring och delar ut kulturkort mellan 16.30-17.00
Målgrupp:  kulturombud, fritidspedagoger och intresserade lärare
Kostnad: bekostas av Kulan
 Anmäl dig här
Varmt välkommen!
Elisabeth och Christina

Kolla Kultur 2017

elin

Boka in eftermiddagen den 9 oktober. Kulan bjuder åter igen in dig som arbetar som pedagog eller kulturaktör i Stockholms stad till en dag för att mötas och inspireras till fler samarbeten. I år fokuserar vi på kultur för barn i förskola och skola upp till årskurs 6.

På Folkoperan får du ta del av ett brett program från scen och foajé, utdrag från aktuella föreställningar, intressanta föreläsningar och goda exempel på estetiskt lärande. Kolla Kultur dagen är utan kostnad för sig som arbetar i Stockholms kommun.

Anmälan

Om du arbetar som pedagog 

Om du arbetar som kulturaktör

Kulturaktörer som medverkar på Kolla Kultur

i blogginlägget presenterar vi några av de programpunkter som är klara för Kolla Kultur. Fler kan tillkomma. Alla aktörer som medverkar på Kolla Kultur går att boka via Kulan.

Kompani Tofs med Inte nudda golv

Två cirkusartister, ett rep, en Washington trapets och 150 träklossar. Leken Inte nudda golv börjar nu! Konceptet kommer från leken ‘Inte nudda golv’ där barnen ska kunna känna igen sig och eftersom vi båda hänger i luften tar vi leken till en helt ny nivå.
Läs mer

Sadunära, Zebradans

En humoristisk och interaktiv dansföreställning med jazziga toner som utforskar lusten till lek. Genom kontaktlekar med dansarna får publiken se och känna på vad kroppen kan kommunicera, helt utan ord. Till levande musik med kontrabas, sång och saxofon skapas en plats där vi vågar lita på varandra, se varandra i ögonen, härma – och rätt som det är kanske även publiken dansar!
Läs mer och boka på Kulan med Kulanpremie

Hoppet – för jag dog inte, Pantominteatern

Vi möts på nyheterna, på bussen, i skolan. Barn som har flytt ensamma har en historia att berätta, en barndom som inte fick fortsätta. Nu är deras historier del av vår gemensamma framtid. Pantomimteatern har lyssnat till några av berättelserna. De handlar om lyckan över ett par nya sneakers, om längtan efter familjen och kompisarna, om bottenlös rädsla och ensamhet. Men förunderligt nog också om ett hopp som vägrar dö. Pantomimteatern vill ge röst åt några av de här barnens erfarenheter i en ordlös och visuell, fartfylld föreställning. Tre artister/skådespelare med sina olika sceniska inriktningar mim och akrobatik, tillsammans med en sinnrik scenbild och mycket musik, tar oss med på en resa. Läs mer och boka med Kulanpremie

Framsteg med UTMANA

Med kroppen som verktyg vill UTMANA utmana normer för att nå ett mer jämställt och jämlikt samhälle.
I projektet Framsteg omsätts jämställdhetsarbete till praktik genom dansworkshops. I dansworkshops får deltagarna utveckla sin kroppskännedom, tilltro till kroppen och kroppsliga kommunikation. Deltagarna får prova på att ge och ta plats, leda och följa och lära sig att kommunicera med kroppen. Övningarna är inspirerade av barndans, dansimprovisation, dansterapi, rytmik, beröring och avslappning. Läs mer och boka med Kulanpremie

Mitt och ditt och mitt, Teater De Vill

Med lekfullhet, lätthet och massor av humor undersöks skillnaden mellan att ge bort någonting i glädje och att ge bort något utan att egentligen ha valt det själv. Varför säger de vuxna att en inte ska säga min och mitt utan allas? Att en ska dela med sig och vara generös? När de samtidigt blir upprörda över att en gett bort sina nya spelkulor, lämnat den radiostyrda bilen ute så att andra kan låna och tagit hem legofigurerna som låg i förskolekompisens korg på hyllan. Att temat är något som berör alla understryks, inte minst, av att pjäsens roller lika gärna skulle kunna vara barn som vuxna. Läs mer och boka med Kulanpremie.

Så här kan du förbereda och efterarbeta teatersamtal

Teater Tres dramapedagog Lena Yxner håller tillsammans med Teater Tre:s konstnärliga ledare Sara Myrberg ett interaktivt samtal om hur du som pedagog kan jobba vidare med teaterupplevelsen tillsammans med dina barn/elever. Frö är en av de föreställningar som Teater Tre spelar under hösten. Läs mer om Lena Yxner och teatersamtal. Läs mer om Sara Myrberg och föreställningen Frö.

Frö-illustration-final

Tidsfördriv med Kompani Kläng

Allt är tråkigt, det finns ingenting att göra. Men vad är det  som låter? Leken verkar ha försvunnit, men dyker plötsligt upp på oväntade ställen. Så typiskt leken. Med nyskriven  livemusik och akrobatik lyfts du in i en värld där allt handlar  om att hitta leken. Fantasin bubblar, musiken hjälper till,  och överraskningarna får akrobatiken att stå på huvudet  i sökandet efter leken i lådan! Av och med det nystartade  cirkus- och musikkompaniet Kompani Kläng. Läs mer och boka med Kulanpremie

Trumma med Mikael Lönnbjerg

En rytmisk föreställning som kommer till dig. Två kompisar … Hur svagt kan en trumma låta? Mikael Lönnbjer är slagverkare och spelar på allt från traditionellt klassiskt slagverk via folkmusikens olika handtrummor till krukor och vattenkannor i egenkomponerad musik. För de yngre barnen gör Mikael  trumsagor med olika teman och frågeställningar.

Räven i den kolsvarta natten, Teater Pero

En varm och pyttelite otäck saga om att få komma in i värmen. I natten söker alla små djur skydd. För det är inte bara mörkt och kallt, det är också lite farligt där ute… Alla små djur i skogen är rädda för räven för den är ju både listig och farlig. Kaninen skyndar sig hem i mörkret och är snabb att låsa dörren om sig. Strax därpå knackar det och där kommer ankan, sen musen och allra sist lammet och alla skakar de av rädsla. De har både sett och hört räven alldeles bakom sig i skogen! Föreställningen väcker många frågor och uppmuntrar till samtal om rädsla och utanförskap, om behovet av att ta hand om varandra och om förutfattade meningar. Läs mer och boka med Kulanpremie

Affischbild liggande hög kvalitet mindre

Berättarministeriet, Dilsa Demirbag Sten

Berättarministeriet driver skrivarverkstäder i områden med hög arbetslöshet .
Läs mer om Berättarministeriet

Inspirationsföreläsning om konst, Saadia Hussain

Saadia pratar om hur vi möjliggör  kollektiv konstkraft. Läs mer om Saadia Hussain

DSC_2446 kopia

Gittansånger med Barnens jukebox

I föreställningen Gittansånger får publiken följa med på en musikalisk resa genom Gittans egen värld, bland funderingar, fantasier, tokigheter, fårskallar och gråvargar. Pija Lindenbaums böcker om Gittan hör till våra mest älskade och uppskattade nutida barnböcker.  År 2000 tilldelades Pija Lindenbaum Augustpriset för bästa barn- och ungdomsbok för sin Gittan och gråvargarna. I böckerna om Gittan känner vi igen både oss själva och varandra i barnen, deras familjer, dagis, vänner och medmänniskor

Busiga Händer, Dockteater Tittut

Läggdags! Släcka lampan, trycka på lampknapparna… av-på av-på… Borsta tänderna! I handfatet rinner vattnet…titta fiskarna som simmar runt…ut i ett spännande hav….Ligga ner i sängen för gonattsaga! Skuggor leker i taket…spännande figurer seglar förbi….. Godnatt. Busiga händer är en saga om att gå och lägga sig – en resa kantad av upptäckter och äventyr. Föreställningen är interaktiv vilket innebär att publiken sitter i scenografin och spelarna rör sig runt dem. Berättelsen projiceras runt ikring och bland barnen, så deras skuggor kan bli en del av föreställningen. Om barns förmåga att leva i nuet där fantasi och verklighet kolliderar! Läs mer

Busiga2

Kolla Kultur affisch

Varmt välkomna till Kulans utbudsdag på Folkoperan!

Elisabeth Söder för Kulan

Stjärnkalaset den 26 januari

Under dagen och kvällen presenteras ett stort utbud med både dans och teaterföreställningar för barn och ungdomar, från förskolan till gymnasiet. Över 25 programpunkter finns att välja mellan. Stjärnkalaset är inte en vanlig utbudsdag. Här kan en nämligen se hela föreställningar. Som kulturutövare är det ju extra roligt att kunna ge publiken en helhet av det en har att bjuda på. I det här inlägget ger några av de aktörer som medverkar i Stjärnkalaset en glimt av vad du kan få uppleva. /Elisabeth

Teater tre

Vi kommer spelar Eli & Rio (3-6 år) hemma hos oss på Teater Tre, kl 14.30. Föreställningen har Kulanpremie. Precis som alla andra – helt olika. Klänningar och mustascher!  En tröja blir en byxa, en byxa blir en hatt! Hur påverkas vi av vad vi väljer att ha på oss?
Följ med Eli & Rio på ett äventyr i hemmets alla rum, där de delar med sig av sin överraskande och fantasifulla värld. Eli & Rio är en lustfylld föreställning där vi tar oss an roller och identitetsfrågor med rörelse, humor och öppenhet. Initiativtagare till projektet är Per Dahlström och Maria Selander.

teater tre

Zebradans, ett år sen sist…men nu igen…va kul!    

Den 26 januari kommer jag åter att stå i vår foajétrappa och ta emot kvinnor och män (mest kvinnor) som anmält sig till Stjärnkalaset. Denna utbudsdag i Stockholm, på olika scener, arrangeras av Teatercentrum i samarbete med fria teatrar och DANSISTAN.

Det händer alltid något där i trappan! Lite feststämning. Har alla kommit som står på listan? Vi måste börja i tid! Vanligtvis består vår publik mest av barn och unga, men på Stjärnkalaset är det enbart vuxna. Ofta glada, en del springande i sista minuten med frågorna: – Hinner vi, och när går bussen sen när vi ska vidare? -Har ni toalett? -Finns det kaffe? -Ska jag visa biljetten? Samma regler som för barnen; skostopp vid trappans början. Några protesterar, och då finns dom där; dom blå, snygga plastskydden (ni vet) att sätta på skorna. Med eller utan plastskydd är det här en viktig och kul dag för oss! Ett forum där vi har möjlighet att visa professionell scenkonst producerad för barn. Kulturombud och arrangörer bänkar sig och showen drar igång. Vi har visat ett antal föreställningar genom åren och nu är det dags för Våga vara  ( föreställningen har Kulanpremie). Målgrupp: 9-12 år. Dagen sjuder och inspirerar! Teater, dans, musik, workshop, seminarier och mycket mer… Välkomna! Än finns platser kvar! Kolla Stjärnkalasets hemsida

Vi ses på Stjärnkalaset! ZebraDans / Lotta

stjärnkalas

Circonova

För oss på Circonova är det första gången vi deltar. Vi är glada över att ha blivit uttagna och ser fram emot att vara en del av en heldag med riktigt bra kultur för barn och unga.

Vår föreställning Orka Drömma ( har Kulanpremie), som visas på Stjärnkalaset, har sitt avstamp i krav och stressmyllan som många av oss upplever att vi kliver runt i. Utifrån aktuell forskning och våra möten med referensgrupper och publik runt om i skolor i Stockholms län får vi uppslag om vad vår målgrupp vill se. Ett av tre barn i åldern 10-12år känner sig stressade p.g.a. läxor och prov. Hälften av barnen uppger att de har fysiska besvär i form av huvudvärk, magont, sömnsvårigheter, nervositet, nedstämdhet eller koncentrationssvårigheter. Nära 20 %, vilket motsvarar 89 000 barn i denna åldersgrupp, känner sig stressade på grund av höga krav på sig själva. Stress ökar dessutom markant med åldern. Stress är en del av livet, men måste hållas på rimlig nivå så att problemen inte växer sig för stora. Forskare är eniga om att den största stressoren som en människa kan utsättas för är utanförskap. I samhället pratar vi om hållbar utveckling. Hur kan vi skapa ett samhälle som tillgodoser dagens behov utan att äventyra kommande generationers möjligheter att tillgodose sina behov? Fokus ligger på ekonomisk, social och miljömässig hållbar utveckling. Ofta hör vi mest om miljömässig hållbarhet, som förstås är mycket viktig. Social hållbarhet handlar om att bygga upp ett långsiktigt och dynamiskt samhälle där grundläggande mänskliga behov uppfylls. Att skapa stödjande miljöer där människor kan tillgodogöra sig kunskap, kompetens, utveckling och hälsa. I Stockholms län finns påtagliga sociala skillnader i livsvillkor, levnadsvanor och hälsa mellan olika grupper.

Jag tänker att vi borde fokusera än mer på att skapa ett socialt hållbart samhälle för de barn och unga som växer upp just nu. Att ge dem möjlighet att skapa goda förutsättningar för ett gott liv. En möjlighet att skapa goda relationer både till andra och till sig själva.

En del av det stora med scenkonst är att den upplevs tillsammans med andra men att tolkningen är individuell. En gemensam upplevelse som är omedelbar och sinnlig. Den sker här och nu. Den väcker tankar och känslor. Det jag tänker och känner skiljer sig från andra i publiken trots att vi delat en gemensam upplevelse. Jag tror på styrkan att få möjlighet till att reflektera och samtala om det en har upplevt. Om vi vågar prata om att vi har upplevt olika saker trots att vi sett samma pjäs så ökar vi förmågan att förstå andra och oss själva. Genom våra föreställningar och dramapedagogiska upplägg skapar vi möjlighet för barn och unga att bli sedda, hörda och respekterade utifrån deras egna känslor. Då ökar vi även deras möjligheter för ett gott liv. Scenkonsten synliggör och bekräftar barnens livsvillkor och tillvaro. Och deras fantasi!

Om du som kulturombud än inte har bokat ditt Stjärnkalas gör det på www.stjarnkalaset.se. Där kan du läsa mer om hur du bokar och om alla fantastiska föreställningar som du kan välja mellan. Allt är helt kostnadsfritt.
Marie Spörndly Verksamhetsledare och pedagog

Stjärnkalaset2

 

Följ Kulan i sociala medier

Kulan på Facebook och tkulan_avatarwitter , kulturerbjudanden och tips på hur du kan arbeta med  estetiskt lärande. Elisabeth Söder, elisabeth.soder@stockholm.se

Varför fungerar vissa föreställningar så klockrent?

På Kulan har vi några föreställningar som lever kvar år efter år utan att vi upplever någon mättnad i publiktrycket . Går det att hitta några gemensamma nämnare för framgångsfaktorer ? Linda Gribbe från Zebradans har intervjuat koreografen och dansaren Claire Parsons  om hennes dansföreställningen Marmelad .

marmelad o barn

Vad tror du själv är anledningen till att Marmelad blivit så uppskattad av barn och deras vuxna? 

Ja vad är det som gör att man känner när något verkligen fungerar, går rakt in och är en upplevelse? När jag tänker tillbaka så tror jag det är olika viktiga element: Mira och Viktor som har gjort föreställningen med mig. Zebra som beställde föreställningen, var och tittade och gav konstruktiva kommentarer. Bitte som gjorde kostym, Gunilla mask, Mikael som arrade musiken och Anna Nyberg som skapade scenrummet. Från början kunde man känna att här fanns ett speciellt tilltal!

Jag tror det är för att Mira och Viktor säger hej till varje person i publiken innan de börjar föreställningen.

För att man sitter inne i spelplatsen. För att det är väldigt väldigt visuellt och för att Mira och Viktor bjuder in oss till en marmeladvärld där vi alla ska se vad som kan hända. Sen tänker jag att det finns olika referenser för barn och för vuxna att gå igång på; musiken är delvis från Fellinifilmer och det visuella är så helgjutet, jongleringen och överraskningarna genuina för alla. Ja, kanske är det ungefär så!

clarie

 -Ni har ju ganska nyligen varit på turné i bl.a. New York. Kan du berätta lite om den upplevelsen? Hur var t.ex. den amerikanska publiken jämfört med den svenska?

Det är verkligen kul att spela i andra länder. Mira och Viktor har lärt sig det dom säger på ryska, litauiska, holländska och flamländska förutom engelska – hittills. Vi har valt detta just för att bibehålla det personliga mötet med publiken. Och det har varit viktigt. Denna omgång i New York (det var fjärde gången vi var där) spelade vi utomhus på Summer Stage och i Washington DC och det var deras första satsning från att visa dans på gräsmattan och inte på traditionell scen. Vi är ju vana vid det här i Sverige på ett annat sätt. Sen tycker vi nog att publik inte skiljer sig så mycket som man kan tro – grönt slime är lika kul och stora fluffiga bollar som blir kjolar är lika spännande överallt!  Skillnaden är nog att vi efteråt fick höra både att vi borde spela på Broadway och att det var jättekonstigt på samma gång från publiken. Den amerkanska publiken är mer samtalsivrig efter föreställningen!  Att bli uppmärksammad utomlands är väldigt roligt både för svensk scenkonst och för oss. Det är många i USA som sagt att det vi gör är ”riktig konst” jämfört med den amerikanska kommersiella scenkonsten.

Att åka till Seoul

Vi har just varit i i Sydkorea med föreställningen Burken av Anna Vnuk och vi lyckades spela fyra fina föreställningar. Jetlag, magsjuka, trafikstockningar och livsfarlig teknik till trots!

Publiken var fin, det finns en tradition av att bekräfta det som händer på scenen, det gäller både barnen och deras föräldrar. Kanske har det med artighet att göra men i slutändan så kan bejakandet faktisk ta bort vissa spärrar och föra publiken och de som är på scenen närmre varandra! En annan reflektion är att vi alla i begynnelsen är lika, barn på Södermalm och barn i Gangnam skrattar åt samma saker. Tänk om vi kunde skala av alla lager av kulturell identitet och börja om från början. Kanske skulle vi då komma lite bättre överens.

Turnén genomfördes i samarbete med Svenska Institutet, Kulturrådet och Svenska Ambassaden i Seoul och med på resan var dansarna Tarika Wahlgren och Knut Vikström Precht samt tekniker Heida Kristin Ragnarsdotter-

marmelad 10

Om Marmelad ”I ett magiskt rum trollbinds den minsta publiken av grön dallrande slime, körsbärsröda tyllbollar och två dansanta figurer som låter barnen känna, nudda och svara. Orden blir rörelse som blir delikata smaksensationer. Ett helt perfekt samspel mellan dans, cirkus, musik och scenografi.Från Bibujuryns motivering 2014. Marmelad har också blivit inbjuden till många internationella gästspel. Ett blogginlägg av Claire från gästspelet i  New York.

Kulan kan du välja mellan över 400 kulturupplevelser, Vill du begränsa sökningen så du får färre träffar, välj vilken målgrupp du tänker på, kulturform. Och glöm inte att kolla vilka som erbjuds med Kulanpremie. Kulanpremien ger 50 kronor i rabatt per elev och föreställning. Du kan boka hur många föreställningar som helst med Kulan premie och det gäller både om du tar föreställningen till skolan eller om ni besöker scenen. Har du blivit intresserad av att boka dans? Ta kontakt med Kulans dans- och cirkuskonsulenter på DIS ( dans i Stockholms stad och län)

Missa inte Kulan på facebook och twitter  tips om estetiskt lärande, kultur och kulturerbjudanden.

/Elisabeth