Visar alla blogginlägg med nyckelordet:
blick- och rörelseriktning

Filmprojekt pass 9: Klipptips

Nu har alla grupper kommit igång med att filma och några är redan färdiga för nästa steg: klippning — en kreativ process där det filmade materialet sätts ihop till en helhet. Efter vår filmpedagog Elin Jönssons genomgång idag arbetades det både koncentrerat och livligt!

I korthet innehåller lektionen:

  1. Helklass: Genomgång av grundläggande klipptips, se nedan. Samt kort genomgång av iMovie på iPad.
  2. I sina grupper: Fortsätta filma eller redigera och klippa ihop filmen i iMovie.

P1010708

P1010728

IMG_5314 Blackan 633

Elever på Blackebergs gymnasium redigerar sina filmer.


Några grundläggande klipptips

1) Två bilder som ligger efter varandra läser vi ihop

2) Klipp när motivet rör sig i bild – tajta till klippningen

3) Undvik att klippa i kamerarörelser 

4) Undvik att klippa mellan bilder som är alltför lika

5) Tänk på bildavsökningen, ligger motivet rätt i bild?

6) Tänk på blick- och rörelseriktningar


1) Två bilder som ligger efter varandra läser vi ihop

Exempel 1: Om ett filmklipp visar en bil som kör och nästa klipp visar en mur, läser betraktaren ihop bilderna och förväntar sig att bilen ska krocka med muren.

Exempel 2: Om ett klipp visar ett hus och nästa klipp visar en person i ett rum, tolkar betraktaren det som om personen befinner sig i ett rum i huset.


2) Klipp när motivet rör sig i bild – tajta till klippningen

Exempel: Om en person ska gå ut ur bild, klipp innan personen helt är ute ur bilden för att skapa en bra rytm.

Ofta kan du tajta till klippningen mer än du tror. Det är ett vanligt nybörjarfel att göra för långa filmer med långdragna klipp. En bra grundregel för att få ett bra tempo: Klipp så snabbt den nödvändiga informationen i scenen har avslöjats.


3) Undvik att klippa i kamerarörelser

Var försiktig med att klippa mellan bilder där kameran rör sig (till exempel i panorering eller tilt). Det kan uppstå en ”chockeffekt”. Kamerarörelserna måste vara synkade om klippningen ska se bra ut.


4) Undvik att klippa mellan bilder som är alltför lika

Det kan resultera i ett så kallat ”jumpcut” = det ser ut som om motivet hoppar till.


5) Tänk på bildavsökningen: ligger motivet rätt i bild?

Ögat söker sig automatisk till rörelser. Därför kan det vara bra att försöka att hålla ihop rörelsernas position mellan olika klipp, så att betraktaren slipper ”irra runt” med blicken. Det är extra viktigt vid snabba klipp.

BW-480353 kvinna pekar med textElin tipsar:
Nästa gång du tittar på en film, håll ut ett finger mot det som är viktigt och som rör sig (t ex huvudpersonen som går). Då kommer du att se att i nästa klipp fortsätter rörelsen ofta vid samma ställe/position.


6) Tänk på blick- och rörelseriktningar

  • Se till att personer som för en dialog har blickarna riktade mot varandra.
  • Se till att personer som förflyttar sig mellan bilder rör sig åt samma håll.
  • En person som rör sig från vänster till höger upplevs ofta som en person på väg någonstans.
  • En person som rör sig från höger till väster upplevs ofta som en person som är på väg tillbaka.

P1010598

På alla Elins lektioner går hon runt till grupperna och svarar på frågor. Här är det en grupp på Östra Reals gymnasium som visar sin film.

För Ung i Stockholm
Annika Lagerkvist

I den kommande digitala lärplattformen kommer allt material kunna laddas ner. Då blir det ännu bättre!

Tidigare inlägg för Ung i STHLM

Följ Ung i STHLM på facebook

avatar (1)

Filmprojekt pass 5: Bildmanus

Grupperna har tidigare skissat på sina idéer till ett filmmanus med temat trygghet/otrygghet. I det här passet arbetar eleverna vidare med att omvandla sina manus till bildmanus.

 I korthet innehåller lektionen:

  1. Helklass: Genomgång av vår filmpedagog Elin Jönsson om bildmanusets funktion, hur vi skapar mer dramatik genom att tidsförlänga och tidsförkorta filmklippen, den viktiga blick- och rörelseriktningen samt flera andra tips vid bildplanering.
  2. I sina grupper: Arbeta med sina bildmanus och få respons av Elin och en hemlig gäst (läs mer i nästa blogginlägg).

Vad är ett bildmanus?

  • Ett bildmanus är en serieliknande översikt över ett filmmanus.
  • 1 ruta i filmmanuset illustreras ofta med flera rutor i bildmanuset.
  • Varje ruta i bildmanuset = ett klipp du ska filma.

 Nedan ser ni ett exempel på hur två rutor i ett filmmanus blir 11 rutor i bildmanuset:

2 manusrutor

kan bli 11 rutor

Ägna tid åt bildmanuset

Vår filmpedagog Elin Jönsson berättar att ofta är man så ivrig på att börja själva filmandet att det kan vara frestande att strunta i eller hasta över denna fas i ett filmprojekt, men gör inte det! För ju mer detaljerat och noga vi tänker igenom bildmanuset, desto effektivare kommer filmningen bli. Det gynnar slutresultatet: filmen blir bättre.


Gruppens gemensamma vision

När vi arbetar med bildmanuset skapas förhoppningsvis en gemensam vision av filmen. När alla i gruppen har samma bild att utgå ifrån blir det lättare att samarbeta. Bäst är det att diskutera igenom så mycket som möjligt innan vi börjar filma. Då går det både smidigare och fortare; vi slipper fastna i onödiga diskussioner och detaljer och kan i stället gå vidare i filmprocessen.

Här ser vi en av grupperna på Blackebergs gymnasium arbeta med sitt bildmanus.

2 översta 600 lager - Kopia

Nedre två 600 - Kopia


En viktig sak att fundera över när vi gör ett bildmanus är:
Vad är viktigt att ha med i filmen och vad kan tas bort?

För mer dramatik: tidsförkorta och tidsförläng klippen

I en film arbetar man nästan alltid med tidsförkortande klipp. Om det till exempel står i manuset att en person går från skolan till tunnelbanan, behöver vi inte visa hela vägen dit. Det kanske till exempel räcker att se ett klipp där personen kommer ut ur skolan och sedan i nästa klipp går ner i tunnelbanan. Om vi visar alla steg kan det bli långtråkigt att titta på.

Väg till tbanan - Kopia

Vissa scener kanske vi tvärtom vill förlänga, för att skapa mer dramatik. Då arbetar vi med tidsförlängande klipp. Ett vanligt nybörjarfel är att filma för mycket av ”vägen till” det mer dramatiska — det som är det väsentliga i filmen — och för lite av själva dramatiken. Så för att få en intressantare film: fundera lite extra på vad i filmen som skulle kunna kortas ner och vad som skulle kunna förlängas.

Vilka nyckelscener är värda att lägga lite extra krut på?


Tips vid bildplaneringen

  • Variera bildutsnitt och kameravinkel
  • Använd gärna annorlunda och nyskapande kameravinklar.
  • Använd mycket närbilder, bland annat för personliga ögonblick.ögon bruna 178
  • Använd många klipp, det blir både intressantare och roligare.
  • Tänk på blick- och rörelseriktningar. När vi ser en film känner vi direkt när det blir fel. Rollfigurerna får inte plötsligt börja gå åt ett annat håll eller titta åt ett ologiskt håll. Rita eller skriv in riktningarna i bildmanuset, t ex med pilar, annars är det lätt hänt att det blir fel när du filmar. (Se exemplet i bilden ovan, från skola till tunnelbana.)
  • Gör inte efterföljande bilder för lika, då kan det resultera i ett så kallat
    ”jump-cut” vid redigeringen. Det vill säga, det ser ut som om motivet hoppar till.

För Ung i STHLM
Annika Lagerkvist

Tidigare inlägg för Ung i STHLM

Följ Ung i STHLM på facebook

avatar (1)